Muzee și galerii fotografice străine. Galeria de fotografie clasică. Fotografii de la expoziția fotografilor de peisaj

Abordare: Moscova, terasamentul Savvinskaya, 23 clădirea 1

Subteran: Sport

Telefon:+7 495 510 7713

Mod de lucru: De miercuri până duminică, de la 12.00 la 21.00, luni și marți sunt zile libere

Cum să ajungem acolo:

Galeria de fotografie clasică este un muzeu și spațiu de expoziție creat de un grup de fotografi moscoviți. Galeria se adresează atât cunoscătorilor de artă fotografică înaltă, cât și publicului larg interesat de valorile culturale ale Rusiei și ale țărilor străine.

Galeria de fotografie clasică este o încercare oportună de a contribui la continuarea tradițiilor școlii fotografice rusești. Ca unul dintre cele mai mari muzee artă contemporană la Moscova, specializată în fotografie, galeria de artă își propune să prezinte cele mai bune mostre lucrări fotografice, așadar, alături de fotografi cunoscuți, aici sunt expuși nou-veniți talentați. Complexul expozițional unic, care combină un muzeu modern cu drepturi depline și o galerie de artă, este conceput pentru „noul vizitator cultural” care este deschis la tot ce este nou și apreciază în egală măsură atât fotografia clasică, cât și cea contemporană.

Galeria este situată pe terasamentul Savvinskaya, casa 23 clădirea 1. Intrarea în galerie din Maly Savvinsky Lane.

Cea mai apropiată stație de metrou este „Sportivnaya”, ieșire spre 10-a aniversare a străzii octombrie, teatrul Elenei Kamburova și Mănăstirea Novodevichy (ultima mașină din centru).

După ce ieșiți din metrou, faceți dreapta și deplasați-vă de-a lungul străzii 10-letiya Oktyabrya spre râul Moskva. Mănăstirea Novodevichy rămâne pe stânga. Când ajungeți la terasament, faceți dreapta, mergeți un bloc până la intersecția cu Maly Savvinsky Lane. Intrarea în teritoriul galeriei pe colțul clădirii prin poartă.​

Expoziție foto: "Pavel Korbut. Jazz emoțional" / Galeria de fotografie clasică

Galeria de fotografie clasică, creată de un grup de fotografi din Moscova, un nou muzeu și spațiu de expoziție printre instituțiile rusești cultură. Galeria se adresează atât cunoscătorilor de artă fotografică înaltă, cât și publicului larg interesat de valorile culturale ale Rusiei și ale țărilor străine.

Provocarea galeriei- dezvoltarea în rândul tinerilor, inteligența creativă, o gamă largă de amatori, gust estetic și artistic pe cele mai bune exemple de lucrări fotografice create de maeștrii fotografiei clasice care au primit recunoaștere în cultura mondială, care au lucrat în diferite perioade istorice.

Galeria este o încercare oportună de a contribui la continuarea tradițiilor școlii fotografice rusești. Începând de la mijlocul secolului al XIX-lea, în Rusia a existat o tendință fotografică puternică (și prima societate foto a apărut la Moscova încă din 1872), care a atins apogeul de dezvoltare la începutul secolului al XX-lea. Karelin, Dmitriev, Andreev, Prokudin-Gorsky, precum și Petrov, Pashkevich, Grinberg, Svishchov-Paola, Eremin, Rodcenko, Ignatovici și alte nume de renume mondial, cu munca lor a determinat în mare măsură direcția creativității fotografice atât în ​​rândul rusilor, cât și al străinilor. maeștri, au contribuit la dezvoltarea puternică a iluminatului artistic în cultura națională. Din păcate, din motive binecunoscute, în anii 1930 și 1940, școala tradițională de fotografie rusă a fost dusă la nimic și nu a fost niciodată reînviată. Poate de aceea, astăzi, niciun fotograf rus nu a fost reprezentat semnificativ în arta mondială în ultimii 60 de ani, în timp ce lumea strălucește cu numele lui Henri Cartier-Bresson, Ansel Adams, Robert Capa, Edward Weston, Joseph Sudek, Helmut Newton, Alfred Newman, Man Ray,... lista nu va încadra pe mai multe pagini.

În țara noastră nu există un muzeu fotografic la scară națională, nu a fost publicat un singur manual de fotografie în ultimii 20 de ani și nu există studii superioare fotografice ca clasă. Nu există institute și facultăți de specialitate, profesori de fotografie din grad, nu există evoluții privind materialele fotografice, aparatele foto și optica necesare pentru arta fotografică.

În fotografia rusă, nu sunt dezvoltate alte domenii ale tipăririi artistice: tipărirea cu platină-paladiu, hidrotipul, imprimarea color „Cibachrome”, procesul de colodion umed, a căror termeni de arhivă sunt estimați de secole. În mișcarea fotografică, ca în plan creativ, iar în tehnologie, Rusia de astăzi rămâne în urma Occidentului timp de multe decenii, iar unele priviri rare nu fac decât să confirme această regulă.

Angajați-vă în aceste probleme opinie publica, pentru a reînvia gloria de odinioară a fotografiei domestice, pentru a oferi tinerei generații posibilitatea de a-și dezvolta creativitatea pe lucrări înalt artistice - acestea sunt obiectivele stabilite de noua Galerie. În acest scop, Consiliul și curatorii Galeriei au elaborat un set de măsuri și direcții în comunicarea muzeală și culturală. În primul rând, este vorba de colecția, conservarea, documentarea și expunerea fotografiilor, în principal ale maeștrilor domestici atât din secolele trecute, cât și din cele moderne; cunoștințe, tehnici și tehnologii fotografice. În al doilea rând, să ofere unei game largi de oameni posibilitatea de acces gratuit la colecțiile, resursele și tehnologiile existente.

Cea mai importantă sarcină a Galeriei o reprezintă activitățile expoziționale: expunerea fotografiilor clasice ale unor autori de diferite niveluri, inclusiv începători, deținând concursuri creative, crearea primului muzeu public de fotooptică și materiale fotografice din țară. În cooperare cu muzeele străine, vor fi reînviate mecanismele de schimb internațional (comunicații interculturale), care au fost semnificativ slăbite în anul trecut din cauza lipsei de fonduri. Este planificat un sprijin larg pentru începători și autori puțin cunoscuți atât în ​​formare, cât și în organizarea de expoziții.

Galeria oferă program educațional: organizarea de seminarii și cursuri de master susținute de fotografi și curatori celebri, în primul rând străini; programe de formare pe termen lung, schimb internațional. Educația va fi întărită de galeria, prima bibliotecă specializată de literatură fotografică din țară. Activitatea de cercetare și jurnalistică este așteptată în contact cu științifice de specialitate și institutii de invatamantși Ministerul Culturii. Editare, traducere de cărți despre fotografie și tehnologie foto, publicații ale criticilor de talie mondială. Este planificată publicarea unui almanah trimestrial cu articole analitice pe subiecte fotografice și culturale, recenzii ale tehnologiilor fotografice și echipamentelor fotografice. Galeria va oferi suport și consiliere de specialitate în domeniul fotografiei.

Una dintre sarcinile principale ale Galeriei este de a sprijini autorii care filmează, dezvoltă și imprimă singuri fotografiile lor. Cu alte cuvinte, pentru a sprijini fotografi pentru care o imprimare foto este rezultatul pictural final care aduce individualitate maxima. Aici este important să ridicăm la o nouă înălțime principiul trinității creativității fotografice: fotografie - prelucrare de laborator - tipar de autor. Experiența mondială arată că numai în acest fel lucrările create sunt foarte populare în rândul cunoscătorilor de artă, dobândesc valoare de colecție și de muzeu.

Soluția acestor sarcini este susținută de o bază materială puternică. In cladirea noua, galeria are 1500 m2 de renovat stil clasic zone. Laboratoare dotate cu cele mai bune echipamente străine pentru imprimare clasică alb-negru, imprimare color din negative și diapozitive (Cibachrome), tipărire platină-paladiu și fotoprocese alternative, tipărire în format mare de la negative de până la 30x40 cm, dezvoltare negru și negru. -alb, negativ si transparente de filme color de pana la 50x60 cm.Exista un laborator de inchiriat, unde viitorul fotograf isi poate stapani abilitatile de autoprintare, un curs de pregatire pentru seminarii, au fost alocate resurse pentru organizarea de programe pt. cercurile de copii și tineri. Au fost alocate zone pentru proiectarea și arhivarea fotografiilor, precum și pentru un magazin de materiale fotografice și un punct de închiriere pentru echipamente fotografice.

Unicitatea Galeriei este că nu urmărește scopuri comerciale, ci este poziționată ca o structură științifică și muzeală non-profit (sector non-profit). Fondurile investite de investitori în acest proiect de mecenat urmăresc să ajute cultura națională să dezvolte noi direcții, să transfere cele mai bune tradiții ale școlii fotografice rusești în prezent și să sprijine tinerii fotografi ruși în lumea artei fotografice artistice.

Tuturor celor care nu sunt indiferenți față de arta fotografică și tradițiile culturale în general, Consiliul Galeriei face apel la asistență în dezvoltarea Galeriei ca nouă instituție în cultura națională, sprijin în colecția de cărți fotografice pentru bibliotecă, documente și fotografii. de semnificație arhivistică și muzeală, fotooptică veche, materiale, precum și participarea personală la programe educaționale, la traducerea de cărți și articole despre tehnologii fotografice, în lucrul cu colecții private, muzee atât din țară, cât și din străinătate.

Galeria de fotografie clasică din Moscova de pe terasamentul Savvinskaya este o încercare de a stabili procesul foto într-o serie de forme de artă la egalitate cu creativitatea fină și literară. Natura predominant temporară a expozițiilor a fost cea care i-a determinat pe creatori să numească creația lor o galerie, și nu un muzeu. Galeria de fotografie clasică se află într-o casă modernă obișnuită, ocupă spațiul de la primele două etaje, izolat de intrările rezidențiale.

Chiar și după tipul de decor, pornind de la vestibul, se simte soliditatea muzeului. Magazin propriu, o bibliotecă tematică și o cafenea nu sunt luate în considerare în recenzie, dar prezența lor este și ea orientativă. Galeria de fotografie clasică diferă de studiourile și cluburile cu o orientare similară prin publicul larg vizat și abordarea fundamentală. Deschiderile largi de intrare par să atragă vizitatorii în interior, spre lucrările expuse.

La primul etaj, galeria de fotografie clasică a amplasat o singură sală de expoziție, numită Cea Mică pentru dimensiunea ei. Mai multe partiții proeminente vă permit să plasați unele lucrări cu o selecție din rândul general. Nu există iluminare de tavan în forma sa obișnuită, răspândită, reflectoarele smulg în mod favorabil tocmai lucrările artiștilor foto.

O scară masivă din lemn, concepută evident pentru a da soliditate, duce la etajul al doilea, la spațiul expozițional principal. Pe partea laterală a balustradei cizelate ondulate este instalat un dispozitiv ciudat. Exact asta au avut primele camere aparute in a doua jumatate a secolului al XIX-lea. Apoi au fotografiat direct pe o placă cu un strat fotosensibil; după tratament chimic, a fost imaginea finală.

Camera este formată din două părți, conectate prin asemănarea unui acordeon sau a unui burduf de acordeon cu butoane. Un astfel de dispozitiv a făcut posibilă schimbarea distanta focala pentru o imagine clară. Mai târziu, au apărut noi lentile, imaginea a început să fie obținută în două etape - un negativ pe film și unul pozitiv pe hârtie. Camerele au devenit de format mic în comparație cu monstrul expus, ar putea fi cel puțin identificate de contemporanii noștri.

Galeria de fotografie clasică, etajul doi

Urcând o scară destul de muzeală, vizitatorii intră în principalele săli de expoziție - Middle și Big. Prima dintre aceste premise este situată în jurul unei scări, împrejmuită cu o balustradă sculptată. Pentru amplasarea fotografiilor se folosesc atât pereții de-a lungul întregului perimetru, cât și coloanele, de secțiune dreptunghiulară, diversificând și mai mult spațiul de expunere.

Galeria de Fotografie Clasică are o colecție unică pentru țara noastră de lucrări ale unor eminenti maeștri străini ai fotografiei, precum și ale unor ruși celebri și recunoscuți. Unele dintre aceste lucrări sunt expuse în săli în mod permanent, iar acest lucru este de mare importanță pentru expozițiile temporare. Mostre de referință de artă fotografică permit vizitatorilor să-și dezvolte propria scară de calitate în concepție și execuție.

Configurația sălilor de expunere este de așa natură încât este ușor să plasați aici atât o expoziție mare, cât și una destul de camerală. Deosebit de versatilă în acest sens este Sala Mijlociu, în care atât fotografi recunoscuți, cât și autori începători își pot prezenta lucrările publicului. Varietatea de teme și intrigi, genuri și stiluri nu este limitată de nimic, singurul criteriu este talentul și originalitatea.

Sala de expoziție mare - sala este cu adevărat spațioasă, se poate amplasa atât o colecție tematică cât și expoziție personală. Nu compara cu incinta în care am vizionat expoziția lui Serghei Borisov. Acum Tsereteli implementează un proiect pentru un centru de educație artistică în acea clădire, iar expoziția menționată a fost ultimul astfel de eveniment.

Acum nu este nevoie ca fotografi să-și atașeze vernisajele și expozițiile printre operele altor forme de artă. Galeria de fotografie clasică acum și în viitor intenționează să se angajeze în demonstrarea doar a lucrărilor de specialitate. Această abordare vă va permite să vă formați propria audiență de oameni dedicați, oameni cu idei similare și rivali creativi. Apariția tehnologiei digitale a schimbat tehnica fotografiei, dar arta de a surprinde momente va deveni mai masivă de aici.

Muzeul de Optică Antică

Fără îndoială, vor rămâne admiratori devotați ai fotografiei tradiționale. Chiar și cei care au trecut la filmări camere digitale va folosi tehnici dezvoltate de-a lungul anilor pentru alegerea unei intrigi și poziționarea personajelor, prinderea ipostaze instant și expresie artistică. Va exista și interes pentru tehnicile fotografice din trecut, iar galeria de fotografie clasică susține acest lucru cu o altă expunere.

Expoziția de optică antică, care trebuia să fie o demonstrație unică a unei colecții private de lentile pentru camere, a devenit o expoziție permanentă. Acest lucru a fost facilitat de interesul constant al publicului, care a venit să urmărească o colecție de peste două sute de dispozitive optice. Este important de subliniat faptul că toate lentilele prezentate sunt în stare de funcționare și pot fi folosite pentru fotografii reale.

Întrebările tehnice legate de compararea obiectivelor fotografice vechi și noi sunt cel mai bine lăsate în seama specialiștilor, dar există și lucruri evidente. Aproape totul conform macar pentru un public larg, lentilele moderne sunt disponibile cu un zoom, adică pot mări și micșora subiectul. Pe lângă comoditatea evidentă, aceasta înrăutățește oarecum claritatea și reduce raportul de deschidere în comparație cu obiectivele cu focalizare fixă.

Dar destul despre tehnologie, deși există încă o întrebare interesantă despre utilizarea opticii vechi camere moderne. Adevărați iubitori și cu atât mai mult fotografi profesionisti cunoașteți răspunsul, iar ignoranții vor fi ajutați de galeria de fotografie clasică în persoana luminarilor care se adună acolo. Urmăriți calendarul expoziției, veniți la un muzeu neobișnuit.

Noua galerie de pe digul Savinskaya va deveni un centru de fotografie cu drepturi depline, cu propria sa școală de fotografie, un muzeu de echipamente fotografice și activități de publicare.

• Alice Până la 21 aprilie 2011
• 7662
• 2

Pe 22 aprilie, Galeria de Fotografie Clasică se deschide într-o clădire nouă de pe digul Savinskaya. Suprafata camerei 1500 mp. metri, există un spațiu expozițional, laboratoare foto și săli de clasă.

Galeria a fost creată de un grup de cunoscători ai artei fotografice din Moscova a secolului XX, inspirați de patronii din trecut. Yaroslav Amelin a devenit director de artă, iar Mark Kobert a devenit curatorul șef. Potrivit creatorilor, complexul expozițional este conceput pentru un „nou vizitator cultural” care este deschis la tot ce este nou și apreciază în egală măsură arta, atât clasică, cât și modernă.

Galeria va deschide un muzeu public de fotooptică și materiale fotografice, precum și o bibliotecă specializată de literatură fotografică. În plus, galeria va crea programe educaționale cu cursuri de master susținute de fotografi celebri, curatori, precum și se va implica activ în activități de cercetare și publicare. Planurile includ lansarea propriului almanah trimestrial, traduceri de cărți în limbi străine și articole despre fotografie.

Potrivit creatorilor, activitatea principală va avea ca scop dezvoltarea școlii fotografice rusești, așa că aici vor expune nou-veniți talentați alături de fotografi cunoscuți. Proiectul este complet filantropic și nu urmărește obiective comerciale. Curatori invitați vor participa la organizarea expozițiilor.

Pe 22 aprilie se deschide prima expoziție din galerie - vizitatorii vor vedea 120 de lucrări ale fotografilor de peisaj american care nu au mai fost expuse în Rusia până acum. Printre aceștia se numără Ansel Adams, John Sexton, Bob Kolbrener, Alan Ross, Jeff Nixon, John Wimberley. În holul inferioară a galeriei se va deschide o expoziție a doi fotografi ruși care își imprimă lucrările manual.

Fotografii de la expoziția fotografilor de peisaj

Vizitarea Galerii de Fotografie Clasică va fi interesantă atât pentru cetățenii obișnuiți, cât și pentru iubitorii experimentați de fotografie. obiectivul principal această instituție este de a dezvolta în oameni un gust deosebit de artistic și estetic. Aici sunt expuse cele mai bune exemple de lucrări fotografice clasice create în diferite epociși maeștri fotografi recunoscuți internațional din diverse țări.

O altă parte importantă a lucrării Galeriei este activitatea expozițională. Galeria expune constant lucrări ale maeștrilor de diferite niveluri, de la tineri fotografi talentați la maeștri eminenti ai timpului nostru. Pentru a rezolva aceste probleme au fost alocate aproximativ 2.000 m 2 de spații de pe terasamentul Savvinskaya, decorate în stil clasic.

Lucrările expuse sunt în continuă schimbare - sunt mulți fotografi talentați.

În fotografiile lor, diverși maeștri reușesc să surprindă astfel de lucruri intangibile care nu pot fi atinse: iubire și disperare, compasiune și indiferență, pace și război, bucurie și tristețe, frumusețea lumii și imperfecțiunea societății umane. Fotografia clasică, ca orice altă operă de artă adevărată, te face să te bucuri și să te întristezi, să te gândești și să devii puțin mai bun.

Există, de asemenea, un club de fotografie unde colecționarii pot cumpăra fotografii rare. Pe lângă expoziții, aici au loc concerte și prelegeri despre cultură. Galeria de fotografie clasică în sine lasă o impresie bună oaspeților cu o atmosferă caldă, plină de suflet și un interior calm și confortabil. Expozițiile sunt expuse pe două etaje.

Alături de sălile de expoziție, la intrarea în clădire există o cafenea tematică, foarte stilată. Există posibilitatea de a bea cu calm cafea fierbinte sau ceai cu prăjituri, de a admira pe îndelete albumele foto disponibile. Angajații Galeriei sunt ei înșiși mari cunoscători ai fotografiei, vor răspunde ușor și prietenos la orice întrebare.

Publicul nu poate decât să admire, întrebându-se cât de mult poate spune un adevărat artist, doar „oprind momentul”. Pentru a aprecia Galeria de Fotografie Clasică, trebuie neapărat să o vizitați. La ieșirea din clădire, te întâlnești cu vederi uimitoare ale râului Moscova și panorame impresionante ale zgârie-norilor capitalei moderne.