Interval de timp Acesta este un videoclip creat dintr-o serie de fotografii realizate cu o cameră fixă ​​sau care se mișcă fără probleme pe o perioadă lungă de timp. Rezultatul este „mișcare rapidă”

Împărțim time-lapse-urile de fotografiere în trei etape:

împușcarea propriu-zisă

Procesarea fotografiilor în editor

- „Asamblarea” videoclipului
.

Echipamentul de care aveți nevoie pentru filmare

1. Acesta este primul Camera SLR. Unele camere au o funcție de timelapse încorporată, dacă a ta are una, ai noroc.

Dacă nu știți dacă aveți această funcție, ar trebui să citiți instrucțiunile. Dacă camera dvs. nu are o astfel de funcție, atunci veți avea nevoie de un dispozitiv numit intervalometru (de obicei o telecomandă cu temporizator).

2. Intervalometrul vă permite să luați o serie de cadre la un anumit interval de timp. Există multe modele diferite pentru diferite modele de aparate foto, acestea pot fi achiziționate de la aproape orice magazin de aparate foto sau pot fi comandate online.

Deoarece eu însumi fotografiez cu un Canon Mark3 și Canon 40D, vă pot recomanda o telecomandă pentru astfel de camere telecomandă(vezi poza de mai jos)

Telecomenzi similare sunt disponibile pentru alte camere DSLR.

Atunci când alegeți o telecomandă, trebuie să vă asigurați că este potrivită special pentru camera dvs. De asemenea, asigurați-vă că telecomanda pe care o alegeți are un temporizator pentru fotografiere în interval.

3. Cubul de nivel hidraulic este foarte convenabil și vă permite să setați rapid camera în poziție orizontală

4. Veți avea nevoie și de un card de memorie de capacitate suficient de mare - 32GB - 64GB cu viteză mare de scriere.

Asigurați-vă că bateria este complet încărcată înainte de a fotografia. Dacă este posibil, utilizați un mâner pentru baterie.

Și, desigur, veți avea nevoie de un trepied. Unde am fi noi fără el?

Filmare

Cum să tragi?

Trebuie să începeți să învățați cum să filmați timelapse cu ceva simplu - un peisaj cu nori plutitori, mașini care circulă de-a lungul drumului, o stradă a orașului cu pietoni.

Nu încercați să filmați scene complexe cu un complot care se schimbă rapid, precum și cu apus sau răsărit.

Gândește-te la complot, alege un loc de filmare.

Evitați să trageți de pe poduri. Podul se scutură din cauza traficului care trece și, odată cu el, trepiedul și camera foto.

După ce v-ați concentrat pe un obiect, trebuie să dezactivați focalizarea automată, pentru că, altfel, există întotdeauna șansa ca focalizarea să se piardă în timpul fotografierii și toată munca voastră să se piardă.
Setăm și expunerea (viteza obturatorului și diafragma) în modul M (manual).

Uneori, deși toți parametrii sunt setați în modul manual, videoclipul terminat pâlpâie în continuare vizibil. Acest lucru se întâmplă din cauza diferenței de iluminare a cadrelor. De fiecare dată când fotografiați, diafragma se închide la valoarea setată și apoi se deschide complet. Cu toate acestea, mecanica camerei nu poate seta exact aceleași valori și, prin urmare, cadrele rezultate, deși diferența de iluminare nu este foarte mare, este destul de suficientă pentru a crea un efect de pâlpâire, care se numește pâlpâire - (din limba engleză flicker) - „clipiți”). Există mai multe modalități de a rezolva această problemă. Puteți fotografia cu diafragma complet deschisă sau puteți utiliza lentile vechi cu un inel de diafragmă și, de asemenea, puteți scăpa de pâlpâirea în post-procesare.

Pentru camerele DSLR Canon, problema pâlpâirii poate fi rezolvată cu succes după cum urmează:

Am pus camera pe un trepied, setăm toți parametrii, focalizăm camera pe subiect, apoi cu mare grijă, pentru a nu atinge inelul de focalizare al camerei, comutăm obiectivul de la AF la MF (focalizare manuală) și deșurubam obiectivul. jumătate (exact suficient pentru a rupe contactul electric cu camera)
Aveți grijă să nu scăpați obiectivul, iar la sfârșitul fotografierii, nu uitați să îl reparați corect din nou.

Deoarece procesul de fotografiere a time-lapse-urilor nu este rapid, în funcție de setări, mergem să bem cafea, să fumăm bambus sau să mergem la pescuit.

Important.

Atunci când alegeți o compoziție, nu uitați că o parte a imaginii din videoclipul final va fi tăiată în înălțime (vezi figura de mai jos)

Acest lucru se datorează faptului că raportul de aspect al video este de 9:16, iar camera DSLR filmează 2:3.

Cum să alegi un interval de fotografiere?

O întrebare foarte importantă este la ce interval să tragi.

Este imposibil să dai un răspuns cert. Totul depinde de condițiile și subiectul fotografierii.

Dacă aceștia sunt nori care se mișcă încet într-o zi luminoasă, intervalul poate fi de 1-3 secunde. În fotografia cu aurora (vezi mai sus), intervalul este de 6 secunde.

În fiecare caz concret intervalul trebuie selectat experimental.

Experiment!
Dar totuși se pot da niște recomandări. Pentru început, să ne amintim că videoclipul modern utilizează o frecvență de 25 (30) de cadre pe secundă.

Pentru a filma 10 secunde de videoclip, trebuie să luați 250 de cadre. Să presupunem că vrem să filmăm o poveste care durează 1 oră și să o introducem într-un videoclip de 20 de secunde. Este ușor de calculat intervalul folosind următoarea formulă: (timp de acțiune / timp video * număr de cadre pe secundă), adică 3600 / (20x25) = 7,2.

Nu faceți intervalul prea lung, altfel videoclipul va fi nerealist și agitat. Când setați intervalul, ar trebui să țineți cont de rata de tragere a camerei și viteza de înregistrare a fotografiilor pe unitatea flash. Este rar ca o cameră să poată filma la 1 fps în RAW.

Important.

Intervalul de fotografiere nu trebuie să fie mai scurt decât viteza obturatorului

Adică, dacă aveți o viteză de expunere de 1/250, intervalul poate fi de 1 secundă (intervale mai scurte de 1 secundă nu sunt setate pe telecomenzile programabile)

Dar dacă viteza obturatorului este de 1”6 secunde, atunci intervalul nu trebuie setat mai mic de 2 secunde

Tratament

După ce ați filmat numărul necesar de cadre, apare întrebarea - ce să faceți cu toată această fericire?

Este necesar să aduceți fotografiile capturate la standarde.

Eu însumi filmez în *RAW și după fotografiere procesez fotografiile în program Adobe Photoshop Lightroom. Există și alte programe în care puteți procesa fotografii în loturi, dar aceasta este o chestiune de gust.

Îmi place Adobe Photoshop Lightroom pentru că vă permite să procesați o fotografie și apoi să copiați toate modificările la cele rămase.

Când convertiți fotografii din *RAW în *JPG, este logic să lăsați dimensiunea originală - acest lucru vă va permite să deplasați sau să măriți imaginea mai târziu atunci când editați un videoclip.

„Asamblarea” videoclipului

Există multe programe pentru „lipirea” fotografiilor în videoclipuri.

Prefer Adobe After Effects - rapid, convenabil, eficient. Puteți adăuga titluri, efecte, puteți utiliza diverse filtre etc.

După pornirea programului, se va deschide o fereastră ca aceasta (vezi figura de mai jos)

Dacă imaginea este diferită, puteți accesa Windows->Workspace și faceți clic pe Resetare „Standard”



Încărcați fotografiile terminate în program: Fișier->Import->Fișier...

Selectați o fotografie. Asigurați-vă că Secvența JPEG este bifată

După încărcarea fotografiilor, selectați Competiție > Competiție nouă, iar în fereastra de parametri care se deschide, setați numele compoziției, rezoluția și rata de cadre - 25 fps

AURORA-01 va apărea în fereastra Proiect - așa am numit compoziția pe care tocmai am creat-o. Selectați fotografiile și, ținând apăsat butonul stâng al mouse-ului, trageți-le în fereastra Compoziție

și apelați elementul de meniu Compoziție->Fă film sau pur și simplu apăsați Ctrl+M.
Fila Redare film este activată,
Apoi, faceți clic pe lossless, din partea opusă ieșirii se va deschide fereastra de setări

În fereastra care apare, deschideți lista Formate și selectați QuickTime
În Opțiuni format, în lista Codec video, selectați photo-jpg
Calitate 80-90%

Faceți clic pe OK și pe OK din nou

În elementul Ieșire către:, faceți clic pe numele fișierului și în fereastra de explorare care se deschide, indicați unde și cu ce nume să salvați videoclipul nostru.
Apoi apăsați butonul Render

Voila! Gata!

Dacă aveți întrebări, întrebați, vom încerca să le răspundem.

​Lapsul de timp reprezintă fotografii făcute secvenţial, la un anumit interval, şi ulterior compilate într-o secvenţă video.

Crearea unui timelapse implică două etape și jumătate:

  • Fotografiere directă.
  • Post-procesare și amestecare în videoclip.
  • Publicați-vă capodopera în depozite video pentru a vă prezenta rudelor, prietenilor și cunoscuților.

În prezent, aproape toate camerele SLR și fără oglindă, compactează ultima generatieși chiar și unele smartphone-uri au o funcție „time-lapse”. Așadar, am lăsat articolul deoparte pentru un timp și am deschis instrucțiunile pentru dispozitivul nostru în căutarea funcției prețuite.

O voi arăta folosind Nikon D5200 ca exemplu. Selectați această funcție:

Apoi decidem dacă vom începe să facem fotografii chiar acum sau la o anumită oră. Al doilea punct este de obicei folosit atunci când ai în mâini ora exactă a răsăritului și apusului. Cel mai adesea ei folosesc primul punct - deoarece deja am ieșit să facem un time-lapse, acum vom face clic.

  • Din experienta personala: un interval de 1 secundă este cel mai potrivit pentru deplasarea persoanelor, mașinilor, trenurilor etc. Un interval de 2 secunde este mai optim pentru mișcarea norilor. Intervalele mai lungi în timelapse sunt foarte rare, deși am întâlnit unele. De exemplu, filmarea mișcării ceții peste un râu a folosit un interval de 28 de secunde.

Următoarea fereastră vă întreabă câte fotografii vrem să facem. Calculul pentru această fereastră este simplu. Să presupunem că vrem să facem un videoclip time-lapse de 10 secunde la 24 de cadre pe secundă. În consecință: 24 x 10 = 240 de cadre. Acesta este exact numărul pe care îl afișăm în această fereastră.

Ei bine, și în sfârșit fereastra finală - lansarea în sine. Când selectați opțiunea „Acum”, fotografierea va începe la 3 secunde după ce faceți clic pe butonul „OK”.

Deci, cred că ați studiat deja instrucțiunile pentru dispozitivul dvs. Și, dacă ați descoperit funcția „interval shooting”, atunci puteți respira ușor. Dar ce se întâmplă dacă camera ta nu este „antrenată” pentru asta?

Există două opțiuni aici:

  1. Cumpărați acest lucru mic numit INTERVALOMETER. Și nu trebuie să fie deloc „de marcă”. Acum piața chineză furnizează un astfel de dispozitiv pentru aproape toate modelele de camere la un preț foarte rezonabil de 20-25 de euro. ​În general, pentru tovarășii cărora mâinile cresc acolo unde ar trebui, puteți găsi multe opțiuni pentru intervalometre de casă pe Internet.

  1. Acesta este „firmware alternativ”. Chestia este că producătorii de dispozitive, pentru a reduce costul de producție, folosesc aceleași cipuri în modele de prețuri diferite și software, făcând pur și simplu indisponibile o serie de funcții în modelele mai ieftine. Deci, instalând firmware alternativ, de exemplu, pe compactul dvs., îl puteți forța să filmeze nu numai cu un interval, ci și să obțineți o serie de funcții utile: fotografiere în format RAW, Creare HDR etc., până la jucării simple și lectură cărți electronice. Proprietarii Canon pot găsi cu ușurință firmware alternativ pentru modelele lor pe Internet. Dar proprietarii de camere de la alte companii vor trebui să facă un efort în căutare, dar am văzut firmware alternativ pentru Nikon, Sony și Samsung.

Așa ies profesioniștii să filmeze timelapse-uri.

Dar suntem oameni simpli, așa că să facem minim. Tot ce ne trebuie este o cameră și un trepied bun. Prin „bun” mă refer la trepiede care nu se leagănă într-o adiere ușoară și nu sar pe toate cele trei picioare după fiecare clic al obturatorului.

Time-lapse-ul static pare „lent”. Prin urmare a fost creat un numar mare de diverse dispozitive (glisoare) care mișcă camera de la o fotografie la alta. Dar prețurile lor... Mai jos în articol, când ne uităm la post-procesare, voi arăta cum puteți simula mișcarea. În același timp, nu vom cheltui niciun ban din bugetul nostru.

Așadar, am ieșit în poala naturii, pe acoperiș, pe puntea de observație, pe marginea drumului. Am instalat un trepied, am așezat camera pe el și am ales un unghi. Acum este momentul să vorbim despre setările camerei.

Parametrii de mai jos sunt opționali și sunt descriși aici mai mult pentru a vă ușura viața și pentru a încerca să evitați greșelile de bază.

  • Din experienta personala: Fiți atenți când luați intervale de timp de pe marginea drumului. Din anumite motive, toți șoferii care trec pe aici cred că sunt fotografiați cu amantele sau iubiții lor.

Trecem camera noastră în modul „M” (manual), adică. instalatii complet manuale. Acest lucru se face cu scopul ca toate cadrele timelapse să fie aceleași, să nu fie supuse niciunui cataclisme (de exemplu, soarele a trecut în spatele unui nor) și pentru a evita pâlpâirea la vizionare.

Dacă obiectivul dvs. are un comutator între focalizarea manuală și automată, asigurați-vă că îl setați și pe modul „M”.

ISO. Dacă este setată la AUTO, atunci comutați la o anumită valoare. Nu voi descoperi America dacă recomand valori mici de 100-200. Cu toate acestea, am văzut intervale de timp nocturne cu valori ISO care ajung până la 1600. Dispozitivele moderne au o reducere a zgomotului de înaltă calitate, așa că la valori ISO ridicate, nu uitați să-l porniți.

W.B. Balanța de alb trebuie, de asemenea, comutată de la valoarea AUTO la o anumită valoare („soare”, „nori”, „umbră”, etc.). În caz contrar, în modul automat, dispozitivul poate face mici modificări ale balansului de alb, care vor pâlpâi la vizualizarea videoclipului terminat.

Extras. Când fotografiați în timpul zilei, sunt de dorit viteze scurte și ultra-scurte. Claritatea obiectelor în mișcare este „caracteristica” care distinge intervalele de timp de videoclipuri. Dar pentru fotografia de noapte, se pot folosi viteze de expunere destul de mari. De exemplu, când vrei să arăți nu mașinile în sine, ci doar urma farurilor și a semnalizatoarelor.

JPG sau RAW?În ce format ar trebui să filmez? Nu există un răspuns clar la această întrebare. Mulți oameni recomandă utilizarea formatului RAW, explicând că mai târziu, în etapa de post-procesare, puteți corecta defecte și puteți „extrage” detalii. Oponenții lor sunt proprietari de camere cu procesoare vechi, lente și carduri de memorie lente, deoarece un fișier JPG este mult mai mic ca dimensiune. La iluminare bună, nu am observat nicio diferență în rezultatul final al timelapse-ului. Dacă fotografiați în format JPG, acordați atenție compresiei și dimensiunii imaginii. Compresia ar trebui să fie setată la minim (calitate „Excelentă” sau „Fine”). Dimensiunea finală a videoclipului este de 1920 x 1080 pixeli. Pentru a avea „play” în timpul procesării (decuparea lucrurilor inutile, simularea mișcării, corectarea perspectivei etc.), nu este recomandabil să setați dimensiuni JPG mai mici de 2500 x 1500 pixeli.

Aparatul foto este pe un trepied, setările au fost făcute, focalizarea a fost reglată manual - acum este timpul să lansați funcția „Fotografiere cu intervale” (sau să porniți intervalometrul). Acum putem să luăm o pauză de fumat, să bem cafea sau pur și simplu să ne relaxăm.

După cum am calculat deja, pentru un videoclip de 10 secunde cu o frecvență de 24 de cadre/sec, va trebui să luăm 240 de cadre. La un interval de 1 secundă, timpul de fotografiere va dura 4 minute (240 de cadre împărțite la 60 de secunde). La un interval de 2 secunde, respectiv 8 minute etc.

  • Din experienta personala: Când fotografiați, nu vă deplasați departe de dispozitiv. Întotdeauna vor exista trecători care se vor uita cu siguranță în obiectiv - „de ce dă clic acolo singur?”

Pf! Filmările s-au terminat! Când veniți acasă, primul lucru pe care îl faceți atunci când descărcați rezultatele muncii dvs. pe computer este să vă amintiți să plasați o serie de imagini pentru fiecare time-lapse într-un folder separat.

Time lapse ocupă o stare intermediară între fotografie și video. Și dacă anterior post-procesarea se realiza exclusiv în editori video (Adobe Premiere Pro, Sony Vegas Pro etc.), acum aceasta este disponibilă și în Adobe Photoshop, începând cu versiunea CS6. Aici voi arăta post-procesarea folosind exemplul Adobe Photoshop CC 2014 în limba rusă.

Deschideți programul, selectați meniul: Fișier - Nou... În caseta de dialog, în lista drop-down Set, selectați „Filme și videoclipuri”, iar în lista Dimensiuni - „HDTV 1080p/29,97”. În general, acest lucru nu este necesar și puteți introduce singuri toți parametrii, doar, de exemplu, îmi plac ghidurile deja pregătite pentru ecran din acest șablon.

Și mai multe despre standardele time-lapse. „De jure” nu există. Deci, puteți alege șablonul 720p (doar pentru practică; dacă computerul este lent; sau dacă prefer așa). Standardele de facto pentru timelapse-uri sunt următoarele: dimensiuni - 1920 x 1080 pixeli, frame rate - 24 pe secundă, compresie video - codec H264.

Apoi, accesați meniul: Fereastră - Cronologie. În partea de jos apare un panou pentru lucrul cu fișiere video și GIF animate. Faceți clic pe butonul Creare cronologie pentru videoclip.
Când lucrați cu fotografii în Photoshop, puțini oameni au folosit acest panou. Așa că haideți să o cunoaștem repede.

  1. Reveniți la primul cadru
  2. Accesați cadrul anterior
  3. Porniți redarea video
  4. Treceți la cadrul următor
  5. Dezactivarea sunetului
  6. Setarea calității redării video în etapa de creare. Nu afectează în niciun fel calitatea video finală
  7. Foarfece. Tăierea pieselor video sau audio
  8. Efecte de tranziție de la un videoclip la altul
  9. Un glisor care indică ce parte a fișierului este afișată în prezent pe ecran (poate fi și tras manual)
  10. Scala secunde și cadre
  11. Meniu derulant pentru acest panou
  12. Acest triunghi se deschide caracteristici suplimentare crearea de efecte folosind cadre cheie (acesta este ceea ce vom folosi mai târziu pentru a crea efectul glisorului)
  13. Meniu suplimentar pentru lucrul cu video
  14. Folosit pentru a adăuga părți video sau audio la aceeași pistă. Are sens atunci când se creează prezentări de diapozitive și nu este deloc acceptabil pentru intervale de timp dacă dorim să folosim butonul 12
  15. Meniul pentru lucrul cu audio servește și la adăugarea piesei audio în sine
  16. Buton pentru a converti videoclipul în animație cadru cu cadru
  17. Afișează caseta de dialog de export video (creare).
  18. Ora exactă (înainte de cadru) în care se află în prezent glisorul
  19. Indicator de frecvență a cadrelor
  20. Scala pentru creșterea/scăderea părții video din panou

Înainte ca scleroza să vă chinuie, este timpul să schimbați rata de cadre care a fost pe șablon (29,97) la o valoare mai standard de 24 de cadre pe secundă. Accesați meniul panoului de timp (butonul nr. 11) și selectați Set frame rate pe cronologie... În caseta de dialog care apare, selectați frame rate 24 și faceți clic pe OK.

Ei bine, acum că ne-am familiarizat cu panoul video, să trecem la partea cea mai interesantă - crearea reală a time-lapse-ului nostru. Accesați meniul: Straturi - Straturi video - Strat video nou din fișier... Ca rezultat, se va deschide o casetă de dialog standard de selecție a fișierelor. Căutăm folderul nostru cu fotografii pentru intervalul de timp și selectăm primul fișier. Și faceți clic pe butonul Deschidere.

Și acum vedem că un nou strat cu o pictogramă bandă de film a fost creat în paleta de straturi. Acestea. un set de fotografii noastre este compilat într-o serie de videoclipuri. Adevărat, aici a existat un „sughiț”. Datorită faptului că inițial dimensiunea fotografiilor a depășit dimensiunea videoclipului finit, desigur, totul nu s-a potrivit. Pentru a transforma, trebuie mai întâi să convertim acest strat într-un obiect inteligent.

Pentru a face acest lucru, accesați meniul: Straturi - Obiect inteligent - Convertiți în obiect inteligent. Acum asta e ordinea! Apăsați combinația de taste Ctrl+T pentru a o transforma și reduce la dimensiunea dorită, amintindu-vă să apăsați tasta Shift pentru a menține proporțiile.

Nu reduceți lățimea pentru a se potrivi cadrului, lăsați o bucată mică. Prin aceasta vom simula mișcarea dispozitivului de-a lungul glisorului.

În general, dacă suntem mulțumiți de totul, putem termina cu procesarea și trecem la randare pentru a obține timelapse-ul final. Dar asta este bun la procesarea time-lapse-ului în Photoshop, care vă permite să faceți cele mai incredibile corecții la culoare, formă, reducere a zgomotului etc. Ceea ce este deosebit de plăcut aici este că vom face toate acestea cu un obiect inteligent, de exemplu. Indiferent ce facem aici, fișierele sursă (fotografiile) vor rămâne intacte.

În plus, toate filtrele aplicate unui obiect inteligent pot fi apelate din nou făcând clic pe ele în paleta de straturi și puteți corecta ceea ce nu sunteți mulțumit de ele. Dacă vrei să fii original, Galeria Filtrelor îți stă la dispoziție. Iată un exemplu de utilizare a filtrului Edge Glow. Ei bine, nu este original?

Personal, îmi place filtrul Camera Raw care a apărut în Photoshop CC, care vă permite să procesați fișierele JPG în același mod ca și fișierele RAW. În ea satur culoarea norilor, suprim zgomotul digital și de culoare, corectez perspectiva, schimb temperatura imaginii și multe, multe altele. Dacă îți place să faci toate acestea cu ajutorul altor filtre și instrumente - fă-o! Photoshop permite acest lucru.

În cele din urmă, am ajuns să simulăm mișcarea camerei pe glisor. Photoshop vă permite să faceți acest lucru în două moduri: primul este complet automat (deci, dacă imaginația noastră se dezlănțuie, o va limita) și al doilea este arbitrar (aici putem să ne dezvăluim).

Să începem cu ceva simplu. Când am studiat panoul Video, la sfârșitul stratului video (sub numărul 13) există un triunghi, făcând clic pe care va apărea caseta de dialog „Mișcare”. În lista derulantă, selectați „Vizualizare panoramică” și indicați numărul de grade. 0° - clema se va deplasa de la dreapta la stânga, 180° - de la stânga la dreapta. Un număr diferit de grade va face ca clipul să se miște oblic sau chiar vertical (-90° și respectiv 90°).

Dar dacă vrem ca clipul nostru să se miște mai întâi pe orizontală, apoi pe verticală și, în final, să se întoarcă cu susul în jos, atunci nu ne putem lipsi de a doua metodă. Pe panoul video (sub Nr. 12) Există triunghiuri, făcând clic pe care obținem acces la gestionarea cadrelor cheie.

Cadrele cheie sunt valori fixe pentru poziție, opacitate, stil etc. Tot ceea ce este între ele este transferat automat de la unul la altul de către program.

A crea cadru cheie, trebuie mai întâi să instalați glisorul (Nr. 9) în locul de care aveți nevoie. După aceea, faceți clic pe pictograma cronometru și schimbați-o la valoarea de care avem nevoie.

Să ne uităm la exemplu concret. Glisorul nostru este setat pe poziția primului cadru. Faceți clic pe pictograma cronometru din linia „Perspectivă”. Primul cadru cheie a fost creat.

Să mutăm cursorul în, să zicem, poziția de 5 secunde. După aceea, ne mutăm imaginea spre stânga până la graniță. Un al doilea cadru cheie este creat automat. În perioada de la zero la cinci secunde, Photoshop va muta fără probleme imaginea de la dreapta la stânga.

Acum mutăm glisorul, de exemplu, în poziția de 7 secunde și ne mutăm fotografia în sus. Al treilea cadru cheie a fost creat.

Deci, între zero și a cincea secundă imaginea se mișcă de la dreapta la stânga, iar între a cincea și a șaptea secundă se mișcă de jos în sus.

De fapt, intervalul de timp nu implică acompaniament audio. Dar ne facem pe cei dragi pentru noi.
În panoul video, în linia de înregistrare audio, apelați meniul (butonul nr. 15) și selectați Adăugare fișier audio.

Ei bine, și în cele din urmă, să înfățișăm camera „foorizând”. Setați glisorul până la capăt, apăsați combinația de taste Ctrl+T și, ținând apăsat Alt+Shift, creșteți proporțional imaginea noastră. Apasa Enter. Ultimul cadru cheie a fost creat.

Este atat de simplu. Și nu aveți nevoie de niciun slider scump!

În caseta de dialog standard, selectați piesa pe care am pregătit-o și faceți clic pe OK.

  • Din experienta personala: Photoshop face o treabă excelentă cu fișierele MP3, dar dintr-un motiv oarecare începe să se încremenească atunci când îi oferiți un fișier AAC.

Dacă este necesar să tăiați excesul, setați glisorul (Nr. 9) acolo unde vrem să tăiem și apăsați butonul „Foarfece” (Nr. 7). Selectați piesa care nu este necesară și apăsați tasta Ștergere de pe tastatură. Apropo, pista video este tăiată în același mod.

Acum că avem totul pregătit, ne putem exporta timelapse-ul. Pentru a face acest lucru, selectați meniul: Fișier - Export - Export video (sau chiar mai ușor, faceți clic pe butonul Nr. 17 din panoul video).

Aici putem schimba numele fișierului și putem selecta folderul în care va fi salvat. Recomand să lăsați toți ceilalți parametri așa cum sunt. Apăsăm butonul „Rendering” și mergem să bem cafea, să fumăm, să ne uităm la televizor. Pe computerul meu nu foarte lent, procesul durează 10 secunde. Videoclipul durează 7 minute.

Apendice la articol sau un pic mai rău

Să creăm sosirea apusului în timelapse-ul nostru. Pentru a face acest lucru, creați un nou strat gol în panoul de straturi și umpleți-l cu portocaliu (#d8670c). Să setăm modul de amestecare pentru acest strat la „Suprapunere”. Adevărat, nu numai norii au devenit violet, ci întreaga imagine. Pentru a remedia acest lucru, adăugați o mască la stratul nostru. Și folosind o pensulă mare neagră (aproximativ 200-300 pixeli) cu margini moi, pictați peste tot ceea ce nu atinge cerul. Aici nu este necesară o precizie specială.

Apoi mergem la panoul video și deschidem accesul la cadrele cheie pentru acest nou strat. Numai că acum vom schimba nu „Poziție”, ci „Opacitate”. Setați glisorul la începutul timelapse-ului, faceți clic pe pictograma cronometru din linia „Opacitate”. Am adăugat primul cadru cheie. Ne întoarcem la panoul de straturi și setăm valoarea opacității pentru acest strat la 0%. Ne-am întors la panoul video, am mutat glisorul la sfârșitul intervalului de timp și din nou la panoul de straturi - setați opacitatea la 100%. Un al doilea cadru cheie a fost creat. Acum, când redați un time-lapse, cerul de la normal la început se va transforma încet în violet spre sfârșit.

O da! Au uitat că amurgul vine la apus. Adăugați un nou strat și faceți totul exact la fel ca în cazul precedent. Există doar două diferențe: vom umple stratul cu culoare gri închis (#323232) și nu putem desena din nou masca, ci pur și simplu o copiem din stratul anterior și apoi o inversăm.

Așa că cei cărora le place să se culce devreme nu pot suferi acum de apusurile neîmpușcate, ci pur și simplu îl pot termina mai târziu în Photoshop.

Aici termin și vă doresc succes în crearea de time-lapse-uri strălucitoare!

*În acest articol sunt folosite o serie de fotografii de Colin Rich

Time lapse este unul dintre genurile videografiei, a cărei esență este accelerarea vizibilă a proceselor lente care sunt invizibile pentru ochiul uman. Multe cadre individuale luate la același interval dintr-un punct sunt lipite împreună într-un singur videoclip. Din această cauză, procesul lung este redus cu cel puțin un ordin de mărime!

Inițial, tehnica fotografiei time-lapse a fost folosită în știință. Puțin mai târziu, ea a câștigat popularitate printre fotografi profesionisti. Pregătire lungă, filmare minuțioasă și editare laborioasă a rezultatului final - așa ar putea fi descris acum câțiva ani procesul de producere a videoclipurilor time-lapse. Astăzi, datorită dezvoltării rapide a tehnologiilor mobile, totul se rezumă la instalarea unei aplicații speciale pe smartphone și în căutarea unei idei!

Ce este necesar pentru a crea un videoclip?

Echipamentul bine pregătit este jumătate din succes! În primul rând, avem nevoie de un smartphone. Orice dispozitiv Android este potrivit, condiția importantă este o cameră bună. Calitatea videoclipului final depinde de aceasta, ceea ce este deosebit de important atunci când filmați în condiții de lumină scăzută.

Time lapse presupune preluarea tuturor cadrelor dintr-un punct, camera trebuie fixată, chiar și cea mai mică mișcare este inacceptabilă. Trepiedul este cel mai mult mod convenabil suporturi pentru smartphone. Am vorbit mai detaliat despre trepiede și utilizarea lor în fotografia mobilă în. Alternativ, vă puteți monta smartphone-ul folosind un suport obișnuit pentru mașină, pe care orice pasionat de mașini îl poate găsi. Această metodă nu este universală, dar este potrivită pentru fotografierea time-lapse-urilor cu vedere de la fereastră. Fiți atenți, ventuzele din sticlă tind să cadă în cel mai inoportun moment - asigurați-vă smartphone-ul. Pe lângă suporturile pentru mașină, sunt potrivite și o varietate de standuri și stații de andocare. Condiția principală este capacitatea de a plasa dispozitivul pe orizontală.

Înainte de a fotografia, nu uitați să vă pregătiți smartphone-ul. În primul rând, asigurați-vă că există suficient spațiu în memoria dispozitivului pentru a înregistra un videoclip. Un minut de video la calitate HD ocupă aproximativ 100 MB de spațiu pe disc - o cantitate ridicolă pentru timpul nostru, eliberând memorie cu o marjă mică.

Al doilea detaliu este alimentația. Filmarea video este un proces consumator de energie; încărcați bateria smartphone-ului în avans. Mai bine, folosește o sursă de alimentare staționară sau o baterie externă pe teren.

În plus, nu uitați de vreme. Fotografierea în lumina directă a soarelui pe vreme calmă poate duce la supraîncălzire și deteriora dispozitivul. Ploaia neașteptată va fi, de asemenea, o surpriză! Alegeți o locație umbrită, deschisă vântului. Dacă se anunță ploaie, aveți grijă să vă protejați smartphone-ul.

Interfața aplicației este complet rusificată. Meniul principal este împărțit în trei file, pe lângă videoclipurile pe care le-ați filmat, cele mai bune videoclipuri time-lapse de pe YouTube sunt agregate într-o secțiune separată - un loc minunat pentru a căuta inspirație!



Aplicația acceptă două moduri. Prima dintre ele, Photo Lapse, este utilă atunci când este necesar să se demonstreze modul în care subiectul fotografiat se modifică pe o perioadă lungă de timp. Videoclipul este asamblat din mai multe cadre individuale, filmate la intervale de la 24 de ore până la o săptămână. În același timp, este important să faceți fotografii dintr-un punct aproximativ, pentru ca photolapse-ul să nu se transforme într-o prezentare de diapozitive de cadre care nu sunt interconectate între ele. Folosind această tehnică, puteți demonstra schimbări în forma fizică și aspectul oamenilor în timp: pierderea în greutate, rezultatul câștigării masei musculare, sarcina, creșterea. În plus, tehnica va fi utilă pentru demonstrarea procesului de construcție, a creșterii plantelor și așa mai departe. Pentru comoditate, aplicația vă va aminti automat de următorul cadru în funcție de intervalul selectat.



Al doilea mod este Video Lapse; la prima vedere, interfața seamănă cu o înregistrare video obișnuită. Diferența cheie constă în setările suplimentare. Aplicația vă permite să reglați rezoluția; toate modurile pe care le înregistrează smartphone-ul sunt acceptate. Intervalul de cadre variază de la 0,1 secunde la 60 de secunde, accelerația este de 3 și, respectiv, de 1800 de ori. Durata filmării este de până la 12 ore, aplicația nu calculează în prealabil timpul pentru videoclipul terminat, trebuie să-ți dai seama în cap. Odată ce începe înregistrarea, luminozitatea afișajului este redusă la setarea minimă pentru a economisi energie și pentru a preveni supraîncălzirea.


Framelapse- alternativă la TimeSpirit. Cel mai descărcat program de înregistrare time-lapse de pe Google Play.


Aplicația nu este rusificată, dar interfața este simplă și de înțeles chiar și fără cunoștințe în limba engleză. Meniul principal este fereastra vizorului, fără acțiuni suplimentare, a lansat și a început imediat înregistrarea.

Ca și programul anterior, Framelapse înregistrează videoclipuri în toate rezoluțiile acceptate. Rezoluția maximă posibilă este marcată ca Recomandat. Intervalul dintre cadre poate fi setat de la 0,1 secunde la 60 de secunde. Este posibil să setați în prealabil durata videoclipului finalizat; informatorul de pe ecranul principal vă va anunța despre timpul necesar pentru înregistrare. Printre altele: cronometru, schimbarea modului de focalizare automată, reglarea balansului de alb, diverse efecte și compensarea manuală a expunerii.

Un mod special ajută la calcularea automată a intervalului dintre cadre în funcție de durata de înregistrare selectată și de videoclipul finalizat. Această funcție este anunțată în versiunea PRO, dar din anumite motive funcționează și în versiunea gratuită.


Dacă, la crearea unui time-lapse, a fost ales un interval greșit între cadre sau videoclipul finalizat nu are suficient contrast, va trebui să editați materialul sursă. Unul dintre cei mai simpli editori video pentru Android - ActionDirector de la CyberLink.



Interfața aplicației arată îngrijită și nu este supraîncărcată. Din păcate, meniul nu este rusificat, dar stăpânirea programului nu va cauza dificultăți; fiecare funcție este indicată grafic.

Timelapse este probabil unul dintre cele mai interesante genuri de filmare. În sensul că dacă ești fotograf, atunci devii videograf și invers. Aceasta este o combinație de abilități pentru a realiza fotografii de înaltă calitate, a le procesa și a le compune într-un material coerent. Și astăzi vom vorbi despre procesare și aspect și destul de puțin despre primul.

Mi s-a cerut în mod repetat să fac acest tutorial video după videoclipul despre fotografierea în timelapse, care a fost lansat pe canalul nostru cu puțin peste un an în urmă. Au fost cazuri când mi-au trimis material și m-au întrebat - Ilya, ceva nu este în regulă cu poza. Deci, aceasta este o poveste despre modul în care eu însumi lucrez cu imagini timelapse.

Introducere.
Destul de mulți oameni cred în mod eronat că pentru un time-lapse bun este suficient să pornești aplicația în cameră și chiar să o convertești direct în cameră. Acest lucru va funcționa doar pentru vizionarea acasă sau pentru blog și, sincer, nu învață nimic. Dar acesta este un proces foarte intensiv în muncă. De exemplu, pentru această problemă a trebuit să fac incursiuni lungi de mai multe ori și, în același timp, să înghețe tot ce puteam.

Permiteți-mi să fac imediat o rezervare că schema de procesare a fotografiilor depinde în mare măsură de conținutul acesteia. Fotografia de zi a arhitecturii este un stil, fotografia de noapte este altul, natura este o treime, oamenii sunt al patrulea și așa mai departe.

De asemenea, este important cât de corectă este imaginea pe care o vedeți pe monitor. Prin urmare, vă recomand să vă gândiți la ceea ce vă uitați la fotografiile dvs. Vorbesc din experiență personală, pentru că au fost situații neplăcute când a trebuit să refac totul din cauza unor imagini incorecte și artefacte pe care pur și simplu nu le puteam vedea. Prin urmare, am trecut la lucrul pe un monitor profesional de 27 inchi cu rezoluție UHD, 10 biți. O bună acoperire a spațiilor de culoare sRGB și Rec709 este importantă pentru mine, precum și Adobe RGB, în care lucrez cel mai des. Astfel pot fi sigur chiar și înainte de lipirea finală că totul va fi cel puțin acceptabil. Folosesc un monitor profesional BenQ SW271, ceea ce îmi simplifică foarte mult munca.

Apropo, am filmat materialul în sine în mod clasic, pe o cameră SLR cu o telecomandă externă time-lapse.
La sfârșitul videoclipului, sunt descrise toate setările camerei atunci când filmați diferite scene.

Procesarea fotografiilor în Lightroom.

Am luat o serie mică de rame în oraș și folosind acest exemplu voi arăta cum să le pregătesc pentru cusături ulterioare.
Să importăm fotografia în Lightroom.

Apropo, două gânduri mi-au venit în minte.
Primul este că, cel mai probabil, mulți dintre voi veți urmări acest videoclip pe un smartphone, tabletă, laptop de 13 sau 15 inchi, iar bara de instrumente din dreapta va fi pur și simplu ilizibilă. Deci, pentru confortul dvs., voi comprima Lightroom și voi înregistra dintr-o parte a ecranului.

Și al doilea gând este că merită să faci o fotografie a apusului. Toată lumea îl iubește și sunt adesea întrebat: cum să faci un time-lapse al acestui fenomen, astfel încât să nu existe un ecran negru stupid la sfârșit? Și știu un fel fără a folosi LR Timelapse la modă.
În primul rând, selectați fragmentul de pornire.

Această fotografie va fi începutul videoclipului meu. După cum înțelegeți, esența unui timelapse la apus este soarele, cerul și luminile mașinilor sau orașul.
Toate pozele au fost făcute în format RAW, despre asta nici măcar nu se discută, iar camera a fost setată la spațiul de culoare Adobe RGB, ceea ce oferă o gamă de culori mai largă, mai ales în spectrul albastru.

Și înainte de a începe așa-numita gradare, adică pictarea și stabilirea stării de spirit, trebuie să aduceți imaginea la expunerea corectă, ghidat de program, pentru a analiza conținutul util și a determina ce nu este necesar.

Ne uităm la histogramă și facem clic pe triunghiul din colțul său din dreapta, așa că vom vedea supraexpunerea. Singura supraexpunere aici este soarele, dar în general cadrul este absolut corect în ceea ce privește expunerea: graficul nu este apăsat nici în stânga, nici în dreapta.

Văd că orizontul este neuniform, hai să-l corectăm.

Țineți apăsată tasta Alt și mutați glisoarele Highlights, Shadows și așa mai departe. Vom vedea la un moment dat dacă avem supraexpunere sau un decalaj în umbră.

Așa că am adus imaginea la calitate medie. Da, nu este foarte fotografic, dar este mai corect din punct de vedere analitic.

Să trecem la următorul bloc. Acesta este panoul Prezență, unde reglam claritatea (aka duritate), saturația și vibrația. Și aici, nu exagerați cu claritate, aceasta este prima greșeală a unui începător. Dacă exagerați, veți ajunge cu o mizerie ondulată atunci când lipiți. Puteți lucra mai îndrăzneț cu saturație, dar nu la extrem.

Nu ezitați să măriți zonele întunecate și de tranziție pentru a analiza prezența artefactelor. Pe un monitor mare, desigur, totul este clar vizibil, dar chiar și aici aș prefera să măresc și să verific de două ori.

Acum atenție, al doilea punct foarte important.

Timelapse este aproape întotdeauna filmat la diafragma maximă și înțelegeți că poate exista o problemă, cum ar fi pete. Înainte de a fotografia, am curățat și verificat matricea, dar când am schimbat optica, a apărut un fel de bug, așa că va trebui să o curăț.

Faceți curățarea folosind o ștampilă mică, și este indicat să luați o clonă în apropiere, altfel veți obține un dans pete la lipire.

Acum să aplicăm un gradient pentru a accentua și mai mult cerul.

Apoi, să rafinăm puțin imaginea curbei de ton, uitându-ne la histogramă. Amintiți-vă, fotografia corectă are forma unui fel de deal, unde culorile sunt clar delimitate? Dacă este de alt tip, atunci pur și simplu ați pierdut o parte din informații.

Observați cum întind histograma astfel încât partea de jos a dealului să fie la marginile din stânga și din dreapta.

Am să reglez puțin temperaturile - vreau ca zăpada să fie ușor violetă. Dar fără fanatism. Deci, graficul este în sfârșit în forma corectă, iar cerul și zăpada sunt separate și nu avem o fotografie roșie monolitică. Am obținut contrastul de culoare și apoi există modificări minore.

Să trecem la elementul Split Toning, adică separarea tonurilor deschise și întunecate. Și aici vreau să lucrez cu umbrele și să le mai schimb puțin temperatura.

Îmi place foarte mult culoarea turcoaz sau cyan și vreau ca umbrele să capete această nuanță, dar voi seta saturația la foarte scăzută.

Mărim din nou și vedem dacă au apărut artefacte. Văd că pe zăpadă au apărut fulgi colorați. Acest lucru trebuie reparat.

Prima și evidentă este blocul Detaliu, unde vă recomand cu tărie să dezactivați Sharpening și să uitați de el ca pe un vis urât. Dar ridicați Reducerea zgomotului cu mai multe puncte până când zgomotul colorat dispare.

Am observat mai multe pete mici, așa că le voi curăța și putem compara pozele noastre înainte și după.

Uite, vechea fotografie părea într-o ceață violet, dar cea nouă are margini clare, contrastante.

Blocul final este ajustarea nuanței, luminozității și saturației culorii. Și aici, fiți deosebit de atenți. De aici provin toate artefactele, mai ales dacă camera filmează în 12 biți.

Folosesc acest bloc numai pentru a nivela artefactele existente și nu pentru a îmbunătăți o anumită culoare. Puteți face orice doriți pentru fotografii, dar vom edita materialul într-un videoclip și trebuie să aveți întotdeauna în vedere acest lucru.

Vedeți, zăpada are încă fulgi ușori de culoare violet și violet. Ce fac? Pur și simplu le scot în minus, trage glisoarele culorilor corespunzătoare în minus până când zăpada devine relativ monocromatică.

Și tocmai astfel de momente sunt greu de văzut pe monitoarele de 8 biți și, ca rezultat, veți obține o imagine împrăștiată, multe alte artefacte care pot apărea aleatoriu atât atunci când sunt trimise pentru editare, cât și atunci când lipiți.

După cum înțelegeți, am scos în mod deliberat multe artefacte, astfel încât chiar și atunci când vizionați pe Youtube să puteți vedea despre ce vorbesc și cum să o remediați.

Poza noastră este gata!

Accesați Bibliotecă

Dacă este posibil, puteți comuta imediat ecranul la spațiul de culoare sRGB și puteți verifica imaginea din acesta înainte de a exporta

Deschideți programul de editare, în cazul meu este Final Cut X, dar puteți folosi Premeiere, Vegas etc.

Importăm imagini și le transferăm în cronologia. Apăsați butonul din dreapta și selectați „modificare durată”.

Punem „1”. Aceasta înseamnă că o fotografie corespunde unui cadru.
Selectăm totul și creăm un clip compozit, adică toate imaginile devin un singur fișier pe cronologia.

Acum o întrebare care se pune foarte des: cum să filmezi un apus de soare, astfel încât până la urmă să nu ajungi doar cu noaptea. La urma urmei, dacă setați camera la diafragmă sau la prioritatea obturatorului, vor exista totuși momente de salturi de expunere.
Dacă aveți o aplicație LR Timelapse, aceasta le va analiza și alinia automat pe toate.

Dar vă voi arăta o metodă când aveți camera complet configurată în modul „M” și inițial nu se schimbă nimic în ceea ce privește iluminarea.

Uite, primul nostru fragment intră complet în întuneric la sfârșit. Nu foarte spectaculos, și cineva a atins și trepiedul de câteva ori și imaginea s-a smucit vizibil.

Primul la prima problemă - întunericul din final. Reveniți la Lightroom și deschideți ultimul cadru și ajustați expunerea la modul în care doriți să finalizați secvența video.

Acum salvăm setările ca presetare.

Mergeți la bibliotecă, deschideți primul cadru și aplicați presetarea noastră din ultimul cadru. Nu vă alarmați că este supraexpus, este normal.

Punem imaginile în editare și efectuăm aceleași acțiuni ca pentru lotul anterior. Durata este de un cadru pe fotografie și o compunem într-un singur clip.

Acum mare atenție.

În jos punem primul clip, unde finalul este complet întunecat, iar sus al doilea clip, unde începutul este recalculat, iar finalul este așa cum ne dorim.

Deschideți instrumentele și setați transparența clipului de sus de la zero la o sută.

Astfel, vedem mai întâi primul videoclip, care trece ușor în al doilea.

Să comparăm:

Atingerea finală.

Să facem un decupat și să adăugăm perdele pentru un efect cinematografic, dar acestea sunt preferințele mele personale. Să adăugăm stabilizare pentru a uniformiza smucitura din mijloc. Și iată fragmentul nostru final.

Acum poți repeta totul și pentru alte poze. Amintiți-vă că o fotografie devine un videoclip și trebuie să urmăriți toate artefactele în timp ce procesați imaginea de pornire. La urma urmei, ceea ce nu este evident în statică apare imediat în dinamică.

Ce este time lapse? Aceasta este o tehnică specifică care vă permite să echilibrați între fotografie și video. Există de câteva decenii, dar abia recent a început să primească atenție atenție sporităși adăugată la următoarea tendință de modă.

Deci, să ne uităm la ce este intervalul de timp într-un mediu profesional. Această tehnică este folosită în știință pentru a filma și, în același timp, a studia procese foarte lente. Exemplele aici includ plantele cu flori, dezvoltarea lumii acvatice, studiul fenomenelor cosmice etc.

Dacă răspundeți la întrebarea ce este time-lapse în limba unui fotograf, atunci este fotografie time-lapse sau time-lapse. În esență, acesta este un videoclip format din multe fotografii care au fost făcute la intervale ciclice și dintr-un punct de vedere. În acest caz, ciclul poate fi orice - de la o secundă la câteva ore, în funcție de sarcină și obiectiv.

Ne-am dat seama ce este intervalul de timp și acum să trecem de la teorie la practică. Să luăm în considerare etapele critice ale acestei tehnici de artă, principalele nuanțe, caracteristicile echipamentului și alte aspecte la fel de importante.

De ce ai nevoie pentru filmare?

Primul lucru de care avem nevoie pentru time lapse este o cameră. Mai mult, spre deosebire de prejudecățile profesioniștilor, pentru această tehnică nu este deloc necesar să ai în arsenalul tău un dispozitiv scump, cu o mulțime de tot felul de dispozitive.

Desigur, specialiștii din domeniul lor vor spuma la gură pentru a demonstra că sunt necesare accesorii speciale și camere premium pentru a crea time-lapse-uri. În principiu, au dreptate, dar toate aceste împrejurimi departe de a fi ieftine nu fac decât să ușureze procesul de fotografiere și să ridice nivelul calității imaginii. Dar dacă ești amator sau începător, atunci poți crea un time-lapse pe un iPhone.

În esență, situația de aici este aceeași ca și în cazul unei fotografii simple. Dacă doriți un peisaj uimitor la rezoluție 4K cu captarea luminii irizate, luați un Canon/Nikon scump, echipament de iluminat și fotografiați. Dacă o fotografie obișnuită de înaltă rezoluție este suficientă pentru ca tu să partajezi pur și simplu locația evenimentelor tale cu prietenii, atunci un gadget digital cu buget mediu va fi suficient pentru ochii tăi. Așadar, pentru filmări în time-lapse, orice camera digitala. Singurul lucru care merită clarificat este că dispozitivul dvs. trebuie să poată face fotografii la un anumit interval.

Caracteristici de fotografiere

Unii fani time-lapse susțin că filmarea ar trebui să se facă la 24 de cadre pe secundă. Dar de fapt nu este. Există mai multe lucruri de luat în considerare aici Puncte importante. Primul este echipamentul: astfel de camere cu tragere rapidă sunt o raritate pe piața echipamentelor fotografice. Ei bine, în al doilea rând, ce rost are să transformi un anumit timelapse într-un analog aproape complet al unui videoclip.

Scopul acestei tehnici de fotografiere este de a încheia o procedură de fotografiere lungă și de lungă durată în cel mai scurt timp posibil. Adică, de exemplu, să arăți cum crește o plantă pe parcursul unei luni nu în timp real, ci într-un minut, sau să ne imaginăm o zi întreagă de viață în oraș în 15 secunde.

Funcţional

Una dintre componentele importante ale acestui proces este panoul de control al obturatorului. Time lapse este o tehnică capricioasă, iar cea mai mică mișcare a camerei vă va strica toate eforturile: punctul de vedere de bază va fi schimbat și veți obține doar o imagine tremurândă. Opțiune ideală aici veți găsi o telecomandă inteligentă programabilă special pentru time-lapse (de la Sony, Nikon, Canon și alți producători venerabili). În caz contrar, pur și simplu veți pierde mult timp.

Unele dispozitive au funcționalitate încorporată pentru fotografierea time-lapse sau pot funcționa cu programe time-lapse terțe. De exemplu, dispozitivele marca Nikon din seriile D200/300/700 și 7000 au capacități similare. În acest caz, procesul meticulos se transformă în apăsarea a câteva taste și nimic mai mult.

Una dintre opțiuni, dacă dispozitivul dvs. este lipsit de o astfel de funcționalitate, este să instalați firmware amator pe cameră. Același Canon sau Nikon au o mulțime de forumuri oficiale și de amatori unde puteți găsi software similar. Singurul lucru care merită avertizat este că instalarea unui astfel de firmware poate deteriora camera, așa că ar trebui să le alegeți cu mare atenție. Toate programele de amatori care au fost moderate de specialiștii companiei sunt marcate cu pictograme speciale, așa că ar fi util să acordăm o atenție deosebită acestui punct.

optiunea PC

Altul foarte metoda eficienta A face un timelapse înseamnă să vă conectați dispozitivul la un laptop sau un computer desktop. Prin utilități proprietare, cum ar fi Canon EOS Utilitar, puteți controla de la distanță camera de pe un PC. Și aici totul depinde de componenta tehnică a dispozitivului tău - dacă are sau nu o astfel de oportunitate.

Dacă aveți în mâini un gadget cu un buget sincer, dar doriți cu adevărat să faceți un time-lapse, atunci nu ar trebui să disperați. Cu dorința și răbdarea potrivite, puteți să faceți clic obositor și obositor pe obturatorul camerei la momentul potrivit și să vă amintiți că arta necesită sacrificii.

Instrumente

Înainte de a face un timelapse, asigurați-vă că aveți grijă de instrumentele importante. În primul rând, acesta este un trepied. Acestea din urmă trebuie să fie de înaltă calitate, iar zgârcenia nu este deloc potrivită aici. Pentru că dacă camera se mișcă chiar și cu un milimetru sau doi, consecințele vor fi critice pentru videoclipul tău.

În plus, merită atentie speciala luați în considerare alegerea cardului de memorie. Fotografia time-lapse de înaltă calitate este de obicei realizată în format RAW, care este destul de încăpător. Chiar și o sută de cadre în această formă vor ocupa mult spațiu pe cardul de memorie. De asemenea, ar fi util să acordați atenție vitezei de citire și scriere a mediilor externe. Cu cât acești parametri sunt mai mari, cu atât mai bine.

Caracteristici de proces

Ei bine, probabil cel mai important instrument de care ați putea avea nevoie în timp ce fotografiați este răbdarea, mai ales dacă aveți de gând să creați artă în afara cuibului dvs. confortabil. Există mulți factori de luat în considerare aici, cel mai important fiind probabil vremea. Iarna și toamna târziu, vântul, zăpada, ploaia și alte probleme climatice pot interfera cu filmarea.

Asigurați-vă că vă asigurați dispozitivul cu un baldachin sau chiar aranjați un apartament decent pentru el, ca o căsuță pentru păsări, doar cu o cameră înăuntru. Ai grijă și de bateriile suplimentare dacă se întâmplă iarna rece, deoarece încărcarea acestora din urmă se topește în fața ochilor tăi la temperaturi sub zero.

Să începem să tragem

Să începem cu ceva simplu. Îți punem dispozitivul pe un trepied și îl fixăm foarte bine - primul pe suport, iar al doilea pe sol. Apoi, trebuie să dezactivați toate automatizările și să comutați setările de expunere la control manual. ÎN obligatoriu dezactivați focalizarea automată, deoarece în timpul fotografierii lungi dispozitivul poate pierde obiectul selectat și se poate concentra pe ceva mai „important” pentru acesta. Drept urmare, veți obține salturi în videoclipul final.

Dezactivați, de asemenea, toate stabilizatoarele de imagine - trepiedul este stabilizatorul nostru și orice altceva va interfera. Experții recomandă dezactivarea ajustării automate a balansului de alb și fotografierea numai în format RAW. Acesta din urmă vă permite să lucrați la greșeli, dacă au existat în timpul procesului de lucru. JPG, BMP și alte formate de bază vă vor oferi totul așa cum este, iar orice procesare va trebui făcută în editori puternici, cum ar fi Adobe After Effects, și chiar și atunci nu este un fapt că va funcționa așa cum ar trebui.

Primele poze

Când camera este montată ferm pe trepied și trepiedul în sine este ferm pe suprafață, puteți face câteva fotografii de probă pentru a vă asigura că poziția de vizionare este aleasă corect. Apoi, trebuie să decideți asupra intervalului de timp. Este dificil să dai recomandări aici, deoarece există o mulțime de factori care afectează rata de cadre. Totul depinde de scenă și de condițiile climatice. Dacă expunerea este natura, unul dintre elementele căreia este norii, atunci intervalul ar trebui să fie minim, astfel încât curenții de aer să nu se zvâcnească. În cazul unui oraș (viață pe zi), puteți seta scenariul maxim: aici ne interesează mai mult schimbarea zilei și a nopții decât tranzițiile oricărui fenomen meteorologic specific. Exemplele pot fi simplificate, dar esența ar trebui să fie clară.

De asemenea, trebuie remarcat încă o dată că nu trebuie să faceți intervale prea scurte. La urma urmei, filmăm un timelapse, nu doar o altă secvență video și niciun card de memorie nu poate gestiona o astfel de rată de cadre în format RAW pe o perioadă atât de lungă de timp.

În plus, merită luat în considerare faptul că, dacă fotografierea are loc în condiții de iluminare slabă, atunci valoarea intervalului ar trebui să fie de cel puțin două ori viteza obturatorului. Adică, cu un interval de 4 secunde, viteza obturatorului nu trebuie să depășească marcajul de 2 secunde.

Instalare

Acesta este ultimul pas din acest proces. Aici trebuie să facem o secvență video din toate cadrele rezultate. Dacă este necesar, puteți procesa fotografia în orice editor inteligent: efectuați corecția culorilor, lucrați cu expunerea etc. În plus, toate modificările ar trebui să aibă un efect de ondulare, adică astfel încât cadrele din apropiere să nu fie diferite vizual unele de altele. Dacă într-o imagine ai mărit prea mult luminozitatea sau ai depășit echilibrul de alb, atunci se va observa în videoclipul final.

După procesarea tuturor imaginilor, puteți trece la editarea video. Există o mulțime de instrumente pentru asta. Merită menționat Adobe After Effects mai sus menționat. Utilitarul este considerat standard în segmentul său și se bucură de o popularitate de invidiat atât în ​​mediul profesional, cât și în cel amator. Software-ul vă permite să combinați cu ușurință toate fotografiile, aplicând aproape orice efecte, de la acompaniament muzical la unele caracteristici de design.

Rezumând

Crearea videoclipurilor time-lapse nu este cea mai dificilă procedură, așa cum ar părea la prima vedere. Pentru începători va fi suficient să obțină o normalitate camera digitala, un trepied și răbdare, iar profesioniștii aleg pur și simplu o vedere bună și creează un miracol cu ​​ajutorul echipamentelor de înaltă tehnologie și scumpe.

Această tendință câștigă rapid amploare și devine din ce în ce mai populară și în toate segmentele populației. Studenții, bloggerii profesioniști, reporterii și pensionarii sunt interesați de timelapse, așa că dacă există o dorință, rezultatul nu va întârzia să apară.