Muzee și galerii fotografice străine. Galeria de fotografie clasică. Fotografii de la expoziția fotografilor de peisaj

Abordare: Moscova, terasamentul Savvinskaya, 23 clădirea 1

Metroul: Sport

Telefon:+7 495 510 7713

Mod de operare: De miercuri până duminică, de la 12.00 la 21.00, luni și marți – zile libere

Cum să ajungem acolo:

Galeria de fotografie clasică este un muzeu și spațiu de expoziție creat de un grup de fotografi moscoviți. Galeria se adresează atât cunoscătorilor de artă fotografică înaltă, cât și publicului larg interesat de valorile culturale ale Rusiei și ale țărilor străine.

Galeria de fotografie clasică este o încercare oportună de a contribui la continuarea tradițiilor școlii fotografice rusești. Fiind unul dintre cele mai mari muzee artă contemporană la Moscova, specializată în fotografie, galeria de artă se străduiește să reprezinte cele mai bune mostre lucrări fotografice, așa că aici sunt expuși nou-veniți talentați alături de fotografi celebri. Complexul expozițional unic, care combină un muzeu modern cu drepturi depline și o galerie de artă, este conceput pentru „noul vizitator cultural”, care este deschis la tot ce este nou și apreciază în egală măsură atât fotografia clasică, cât și cea modernă.

Galeria este situată pe terasamentul Savvinskaya, clădirea 23, clădirea 1. Intrarea în galerie din Maly Savvinsky Lane.

Cea mai apropiată stație de metrou este „Sportivnaya”, ieșirea pe strada Letiya Oktyabrya nr. 10, Teatrul Elena Kamburova și Mănăstirea Novodevichy (ultima mașină din centru).

După ce ieșiți din metrou, faceți dreapta și deplasați-vă de-a lungul străzii Letiya Oktyabrya 10 spre râul Moscova. Mănăstirea Novodevichy rămâne pe mâna stângă. După ce ați ajuns la terasament, faceți dreapta și mergeți un bloc până la intersecția cu Maly Savvinsky Lane. Intrarea în teritoriul galeriei se face la colțul clădirii printr-o poartă.​

Expoziție foto: „Pavel Korbut. Jazz emoțional” / Galeria de fotografie clasică

Galeria de fotografie clasică, creată de un grup de fotografi din Moscova, un nou muzeu și spațiu expozițional printre instituțiile rusești cultură. Galeria se adresează atât cunoscătorilor de artă fotografică înaltă, cât și cercurilor largi ale societății interesate de valorile culturale ale Rusiei și ale țărilor străine.

Provocarea galeriei- dezvoltarea în rândul tinerilor, a inteligenței creative, a unei game variate de amatori, a gustului estetic și artistic pe cele mai bune exemple de lucrări fotografice, care au fost create de maeștri ai fotografiei clasice recunoscuți în cultura mondială, care au lucrat în diferite perioade istorice.

Galeria este o încercare oportună de a contribui la continuarea tradițiilor școlii fotografice rusești. Începând de la mijlocul secolului al XIX-lea, a existat o mișcare fotografică puternică în Rusia (și prima societate foto a apărut la Moscova în 1872), care a atins apogeul dezvoltării sale la începutul secolului al XX-lea. Karelin, Dmitriev, Andreev, Prokudin-Gorsky, precum și Petrov, Pashkevich, Grinberg, Svishchov-Paola, Eremin, Rodcenko, Ignatovici și alte nume de renume mondial, cu lucrările lor au determinat în mare măsură direcția creativității fotografice atât în ​​rândul rușilor, cât și al străinilor. maeștri, au contribuit la dezvoltarea puternică a picturii artistice cu lumină în cultura internă. Din păcate, din motive binecunoscute, în anii 30-40 școala tradițională de fotografie rusă a fost redusă la nimic și nu a fost niciodată reînviată. Poate de aceea astăzi, în ultimii 60 de ani, nici un fotograf rus nu a fost reprezentat semnificativ în arta mondială, în timp ce lumea strălucește cu numele lui Henri Cartier-Bresson, Ansel Adams, Robert Capa, Edward Weston, Joseph Sudek, Helmut. Newton, Alfred Newman, Man Ray, .. lista nu va încadra pe mai multe pagini.

La noi în țara noastră nu există un muzeu fotografic la nivel de stat, nu a fost publicat un singur manual de fotografie în ultimii 20 de ani și nu există studii superioare fotografice ca clasă. Nu există institute și facultăți de specialitate, profesori de fotografie cu gradul stiintific, nu există nici o dezvoltare a materialelor fotografice, aparatelor foto și opticilor necesare pentru arta fotografică.

Alte domenii ale tipăririi de artă nu au fost dezvoltate în fotografia rusă: imprimarea cu platină-paladiu, hidrotipul, imprimarea color „Cibachrome”, procesul de colodion umed, ale cărui perioade de arhivă sunt estimate de secole. În mișcarea fotografică, ca în creativ, iar în tehnologie, Rusia de astăzi rămâne în urma Occidentului timp de multe decenii, iar unele priviri rare nu fac decât să confirme această regulă.

Implicați-vă în aceste probleme opinie publica, pentru a reînvia gloria de odinioară a fotografiei rusești, pentru a oferi tinerei generații posibilitatea de a-și dezvolta creativitatea prin lucrări înalt artistice - acestea sunt obiectivele stabilite de noua Galerie. În acest scop, consiliul și curatorii Galeriei au elaborat un set de măsuri și direcții în comunicarea muzeală și culturală. În primul rând, este vorba de colecția, conservarea, documentarea și expunerea de fotografii, în principal ale maeștrilor domestici atât din secolele trecute, cât și din cele moderne; cunoștințe, tehnici și tehnologii fotografice. În al doilea rând, să ofere unei game largi de persoane acces gratuit la colecțiile, resursele și tehnologiile existente.

Cea mai importantă sarcină a Galeriei este activitățile expoziționale: expunerea de fotografii clasice, autori de diferite niveluri, inclusiv începători, concursuri creative, crearea primului muzeu de optică fotografică și materiale fotografice accesibil publicului din țară. În cooperare cu muzeele străine, mecanismele de schimb internațional (comunicații interculturale), care s-au slăbit semnificativ în trecut, vor fi reînviate. anul trecut din cauza lipsei de fonduri. Se plănuiește să ofere un sprijin larg autorilor începători și puțin cunoscuți atât în ​​formare, cât și în organizarea de expoziții.

Galeria oferă program educațional: desfășurarea de seminarii și cursuri de master de către fotografi și curatori celebri, în primul rând străini; programe de formare pe termen lung, schimb internațional. Pregătirea va fi susținută de prima bibliotecă de specialitate de literatură fotografică creată în galerie, prima din țară. Activitatea de cercetare și jurnalistică este așteptată în contact cu științifice de specialitate și institutii de invatamantși Ministerul Culturii. Activități de publicare, traduceri de cărți despre fotografie și tehnologii foto, publicații ale criticilor de talie mondială. Este planificată lansarea unui almanah trimestrial cu articole analitice pe subiecte fotografice și culturale, recenzii ale tehnologiilor fotografice și echipamentelor fotografice. Galeria va oferi suport și consiliere de specialitate în domeniul fotografiei.

Una dintre sarcinile principale ale Galeriei este de a sprijini autorii care își fotografiază, dezvoltă și imprimă în mod independent fotografiile. Cu alte cuvinte, pentru a sprijini fotografi pentru care un print fotografic este rezultatul artistic final care poartă individualitate maximă. Aici este important să ridicăm la o nouă înălțime principiul trinității creativității fotografice: fotografie - prelucrare de laborator - tipar de autor. Experiența mondială arată că numai în acest fel lucrările create se bucură de un mare succes în rândul cunoscătorilor de artă și dobândesc valoare de colecție și de muzeu.

Soluția la aceste probleme este susținută de o bază materială puternică. În noua clădire sunt alocați 1.500 m2 de spațiu renovat pentru galerie. stil clasic zone. Laboratoare dotate cu cele mai bune echipamente străine pentru imprimare clasică alb-negru, imprimare color din negative și diapozitive (Cibachrome), tipărire platină-paladiu și procese foto alternative, imprimare în format mare de la negative de până la 30x40 cm, dezvoltare negru și negru. -alb, negativ și folii color de până la 50x60 cm Există un laborator de închiriat, unde un viitor fotograf poate învăța abilități de imprimare independentă, o sală de clasă pentru seminarii, iar resursele sunt alocate pentru organizarea de programe pentru cluburile de copii și tineret. . S-a alocat spațiu pentru proiectarea și arhivarea fotografiilor, precum și pentru un magazin de materiale fotografice și un punct de închiriere pentru echipamente fotografice de închiriat.

Unicitatea Galeriei este că nu urmărește scopuri comerciale, ci este poziționată ca o structură științifică și muzeală non-profit (sector non-profit). Fondurile investite de investitori în acest proiect filantropic urmăresc să ajute cultura internă să dezvolte noi direcții, să transfere cele mai bune tradiții ale școlii fotografice rusești în prezent și să sprijine tinerii fotografi ruși în arta fotografică artistică mondială.

Pentru toți cei care sunt parțiali de arta fotografică și tradițiile culturale în general, Consiliul Galeriei face apel pentru asistență în înființarea Galeriei ca o nouă instituție în cultura rusă, sprijin în colectarea de cărți fotografice pentru bibliotecă, documente și fotografii de arhivă. și semnificația muzeală, fotooptica antică, materialele, precum și participarea personală la programe educaționale, la traducerea de cărți și articole despre tehnologii fotografice, în lucrul cu colecții private, muzee atât din țară, cât și din străinătate.

Galeria de fotografie clasică din Moscova de pe terasamentul Savvinskaya este o încercare de a stabili procesul fotografic printre arte la egalitate cu creativitatea fină și literară. Creatorii au fost îndemnați să numească creația lor o galerie mai degrabă decât un muzeu prin natura predominant temporară a expozițiilor. Galeria de fotografie clasică se află într-o casă modernă obișnuită, ocupând spațiu la primele două etaje, izolată de intrările rezidențiale.

Chiar și prin aspectul decorului, pornind de la hol, se simte minuțiozitatea unui muzeu. Magazin propriu, biblioteca tematică și cafeneaua nu sunt luate în considerare în recenzie, dar prezența lor este și ea orientativă. Galeria de fotografie clasică diferă de studiourile și cluburile cu un focus similar prin presupusa audiență largă și abordarea fundamentală. Deschiderile largi de intrare par să atragă vizitatorii în interior, spre lucrările expuse.

La parter, galeria de fotografie clasică adăpostește o singură sală de expoziție, numită Mic pentru dimensiunea sa. Mai multe partiții proeminente vă permit să plasați unele lucrări pentru a ieși în evidență din rândul general. Nu există iluminare de tavan în forma sa obișnuită, obișnuită, reflectoarele evidențiază lucrările fotografilor.

O scară masivă din lemn, proiectată clar pentru a conferi soliditate, duce la etajul al doilea, la spațiul expozițional principal. Un dispozitiv ciudat este instalat pe partea laterală a balustradelor turnate figurate. Exact asta au avut primele camere aparute in a doua jumatate a secolului al XIX-lea. Fotografiile au fost apoi făcute direct pe o placă cu un strat fotosensibil după tratament chimic, aceasta a devenit fotografia finală.

Camera este formată din două părți conectate prin burduful unui acordeon sau al unui acordeon cu butoane. Acest dispozitiv a făcut posibilă schimbarea distanta focala, realizând o imagine clară. Mai târziu, au apărut noi lentile, iar imaginile au început să fie produse în două etape - un negativ pe film și unul pozitiv pe hârtie. Camerele au devenit de format mic în comparație cu monstrul expus, cel puțin contemporanii noștri le puteau recunoaște.

Galeria de fotografii clasice, etajul doi

După ce au urcat o scară asemănătoare unui muzeu, vizitatorii se regăsesc în principalele săli de expoziție - Mijloc și Mare. Prima dintre aceste camere este situată în jurul unei scări închise de o balustradă sculptată. Pentru amplasarea fotografiilor se folosesc atât pereții în jurul întregului perimetru, cât și coloane dreptunghiulare, care diversifică și mai mult spațiul expozițional.

Galeria de Fotografie Clasică are o colecție de lucrări ale unor eminenti maeștri străini ai fotografiei, precum și ale unor ruși celebri și recunoscuți, unice pentru țara noastră. Unele dintre aceste lucrări sunt expuse în săli în mod permanent, iar acest lucru este de mare importanță pentru expozițiile temporare. Exemplele de referință de artă fotografică permit vizitatorilor să-și dezvolte propria scară de calitate a designului și execuției.

Configurația sălilor de expoziție este de așa natură încât este ușor să amplasezi aici atât o expoziție mare, cât și una destul de intimă. Sala Mijlociu este deosebit de versatilă în acest sens, unde atât fotografi consacrați, cât și autori începători își pot prezenta lucrările publicului. Varietatea de teme și intrigi, genuri și stiluri nu se limitează la nimic, singurele criterii sunt talentul și originalitatea.

Sala de expoziție mare - sala este cu adevărat spațioasă, se poate amplasa atât o colecție tematică cât și expoziție personală. Nu se poate compara cu camerele în care am văzut expoziția lui Serghei Borisov. Acum Tsereteli implementează un proiect pentru un centru de educație artistică în acea clădire, iar expoziția menționată a fost ultimul astfel de eveniment.

Acum, fotografii nu au nevoie să-și aranjeze zilele de deschidere și expozițiile printre lucrări de alte tipuri de artă. Galeria de fotografie clasică acum și în viitor își propune să demonstreze doar lucrări de specialitate. Această abordare vă va permite să vă formați propria audiență de oameni devotați, oameni cu gânduri similare și rivali creativi. Apariția tehnologiei digitale a schimbat tehnicile de fotografiere, dar arta de a surprinde momente va deveni mai răspândită.

Muzeul de Optică Antică

Fără îndoială, fotografia tradițională va continua să aibă fani fideli. Chiar și cei care au trecut la filmări camere digitale va folosi tehnici care au fost dezvoltate de-a lungul anilor pentru alegerea unei intrigi și aranjarea personajelor, captarea ipostazelor de moment și expresie artistică. Va rămâne interesul pentru tehnicile fotografice din anii trecuți, iar galeria de fotografie clasică susține acest lucru cu o altă expoziție.

Expoziția de optică antică, destinată ca expoziție unică a unei colecții private de lentile pentru camere, a devenit o expoziție permanentă. Acest lucru a fost facilitat de interesul nemuritor al publicului, care a venit să vadă colecția de peste două sute de dispozitive optice. Este important de subliniat faptul că toate obiectivele prezentate sunt în stare de funcționare și pot fi folosite pentru fotografierea reală.

Problemele tehnice legate de compararea obiectivelor fotografice vechi și noi sunt cel mai bine lăsate în seama specialiștilor, dar există câteva lucruri evidente. Aproape totul macar Pentru un public larg, lentilele moderne sunt disponibile cu zoom, adică sunt capabile să măriți și să micșoreze subiectul. Pe lângă confortul evident, acest lucru reduce oarecum claritatea și reduce diafragma în comparație cu lentilele cu focalizare fixă.

Cu toate acestea, destul despre tehnologie, deși există încă o întrebare interesantă despre utilizarea opticii vechi camere moderne. Adevărați iubitori și cu atât mai mult fotografi profesionisti cunoașteți răspunsul, iar ignoranții vor fi ajutați de galeria de fotografie clasică reprezentată de luminarii care se adună acolo. Urmăriți calendarul expoziției, veniți la un muzeu neobișnuit.

Noua galerie de pe digul Savinskaya va deveni un centru de fotografie cu drepturi depline, cu propria sa școală de fotografie, un muzeu de echipamente fotografice și activități de publicare.

• Alice Po 21 aprilie 2011
• 7662
• 2

Pe 22 aprilie, Galeria de Fotografie Clasică se deschide într-o clădire nouă de pe digul Savinskaya. Suprafata camerei 1500 mp. metri, există un spațiu expozițional, laboratoare foto și săli de clasă.

Galeria a fost creată de un grup de cunoscători ai artei fotografice din Moscova a secolului XX, inspirați de patronii din trecut. Yaroslav Amelin a devenit director de artă, iar Mark Cobert a devenit curatorul șef. Potrivit creatorilor, complexul expozițional este conceput pentru un „nou vizitator cultural” care este deschis la tot ce este nou și apreciază în egală măsură arta, atât clasică, cât și modernă.

Galeria va deschide un muzeu public de foto-optică și materiale fotografice, precum și o bibliotecă specializată de literatură fotografică. În plus, galeria va crea programe educaționale cu cursuri de master de la fotografi și curatori celebri, precum și se va implica activ în activități de cercetare și publicare. Există planuri de a publica propriul nostru almanah trimestrial, traduceri de cărți în limbi străine și articole despre fotografie.

Potrivit creatorilor, activitatea principală va fi îndreptată spre dezvoltarea școlii fotografice rusești, prin urmare, alături de fotografi celebri, aici vor fi expuși și nou-veniți talentați. Proiectul este complet filantropic și nu urmărește obiective comerciale. Curatori invitați vor participa la organizarea expozițiilor.

Pe 22 aprilie se deschide prima expoziție din galerie - vizitatorii vor vedea 120 de lucrări ale fotografilor de peisaj american care nu au fost expuse anterior în Rusia. Printre aceștia se numără Ansel Adams, John Sexton, Bob Kolbrener, Alan Ross, Jeff Nixon, John Wimberly. În holul de jos al galeriei va fi deschisă o expoziție a doi fotografi ruși care imprimă manual lucrări.

Fotografii de la expoziția fotografilor de peisaj

O vizită la Galeria de fotografie clasică va fi interesantă atât pentru cetățenii obișnuiți, cât și pentru pasionații de fotografie cu experiență. obiectivul principal Această instituție este de a dezvolta gustul artistic și estetic în oameni. Cele mai bune exemple de lucrări fotografice clasice create în diferite epociși maeștri fotografi de renume mondial din diverse țări.

O altă parte importantă a lucrării Galeriei sunt activitățile expoziționale. Galeria expune în mod constant lucrări ale maeștrilor de diferite niveluri, de la fotografi debutanți talentați la maeștri eminenti ai timpului nostru. Pentru a rezolva aceste probleme, pe terasamentul Savvinskaya au fost alocate aproximativ 2 mii m2 de spații, decorate în stil clasic.

Lucrările expuse sunt în continuă schimbare – sunt mulți fotografi talentați.

În fotografiile lor, diverși maeștri reușesc să surprindă astfel de lucruri intangibile care nu pot fi atinse cu mâinile: iubire și disperare, compasiune și indiferență, pace și război, bucurie și tristețe, frumusețea lumii și imperfecțiunea societății umane. Fotografia clasică, ca orice altă operă de artă adevărată, te face fericit și trist, să te gândești și să devii puțin mai bun.

Aici există și un club de fotografie, unde colecționarii pot cumpăra fotografii rare. Pe lângă expoziții, aici au loc concerte și prelegeri despre cultură. Galeria de fotografii clasice în sine lasă oaspeților o impresie bună cu atmosfera sa caldă, plină de suflet și interiorul calm și confortabil. Expozițiile sunt expuse pe două etaje.

Alături de sălile de expoziție, există o cafenea tematică, foarte stilată, la intrarea în clădire. Aici puteți bea cu calm cafea fierbinte sau ceai cu prăjituri și puteți admira pe îndelete albumele foto disponibile. Personalul Galeriei sunt toți mari cunoscători ai fotografiei și vor răspunde la orice întrebare ușor și prietenos.

Spectatorii nu pot decât să admire, minunându-se de cât de mult poate spune un artist adevărat doar „oprindu-se un moment”. Pentru a aprecia pe deplin Galeria de Fotografie Clasică, trebuie să o vizitați. La ieșirea din clădire ești întâmpinat cu vederi uluitoare ale râului Moscova și panorame impresionante ale zgârie-norilor capitalei moderne.