Lightroom poate fi un program interesant atât pentru cei care doresc doar să folosească presetări, cât și pentru cei cărora le place procesarea creativă. De obicei, Photoshop este folosit pentru a edita anumite zone ale unei fotografii, dar unele acțiuni interesante pot fi făcute fără a părăsi Lightroom. Unul dintre trucurile Lightroom este capacitatea de a regla culoarea unui obiect individual.

Cum să schimbați culoarea unui obiect în Adobe Lightroom

  • Pasul 1: Deschideți Peria de reglare și activați Masca automată
  • Pasul 2: Mascați obiectul a cărui culoare doriți să o schimbați. În mod implicit, masca este desenată în roșu, dar dacă obiectul dvs. este și roșu, puteți schimba culoarea măștii folosind comanda rapidă de la tastatură Shift+O
  • Pasul 3: Folosiți glisorul Saturație pentru a desatura zona selectată. Acest lucru vă va permite să vedeți unde masca dvs. a fost inexactă. Corectați erorile
  • Pasul 4: Utilizați un filtru de culoare pentru a adăuga culoarea dorită unui obiect
  • Pasul 5: Utilizați alte ajustări pentru a edita contrastul, saturația și alți parametri

Această metodă nu va funcționa la fel pe diferite obiecte. Uneori va trebui să petreci mai mult timp creând o mască exactă, cu toate acestea, nu este mai dificil decât să lucrezi în altele. editori grafici, De aceea această metodă destul de bun pentru ajustarea culorii obiectelor individuale în Lightroom.

Dacă înveți toate instrumentele disponibile în Lightroom, va trebui să folosești Photoshop mult mai rar. Cu toate acestea, al doilea este mult mai funcțional pentru acest tip de editare, deoarece oferă diverse instrumente și funcții de selecție inteligentă cu reglarea fină a zonei selectate.

Adobe Photoshop Lightroom pentru începători

Continui seria de articole pentru secțiunea „Fotografie pentru manechini”. În acest articol vom vorbi despre procesarea fotografiilor, deoarece post-procesarea cadrelor este imposibilă în 95% din cazuri. De ce?

În primul rând, pentru că intervalul dinamic al unei camere este diferit de intervalul dinamic al ochiului uman. În al doilea rând, deoarece camera nu transmite întotdeauna cu exactitate balansul de alb. În al treilea rând, este posibil ca aparatul foto să nu stabilească cu exactitate expunerea (raportul dintre sensibilitatea ISO, diafragma și viteza obturatorului). În al patrulea rând, fotografia poate avea nevoie de tăiere (decuparea unei anumite părți a cadrului). În al cincilea rând, poate fi necesar să modificați luminozitatea, contrastul și alte setări pentru a realiza un anumit rezultat. Prin urmare, trebuie să puteți procesa fotografiile.

Unul dintre cele mai bune instrumente de editare foto este Adobe Photoshop Lightroom. Acest program vă permite să lucrați cu albumul foto într-un mod convenabil, oferă capacități de procesare foarte puternice atât pentru cadre individuale, cât și pentru un set de imagini, poate publica și imagini editate pe rețelele sociale și așa mai departe. Una dintre cele mai interesante și chiar oarecum unice proprietăți ale acestui program este că păstrează complet imaginea originală, deoarece stochează toate etapele de editare în propria bază de date. (De exemplu, în editorul ACDSee, editarea se face pe imaginea însăși, iar programul salvează originalul într-un subfolder special, ceea ce nu este foarte convenabil.)

În ciuda faptului că Adobe Photoshop Lightroom este un program foarte puternic și este folosit fotografi profesionisti, fotografi amatori începători vor avea nevoie de foarte puțin timp pentru a învăța cum să folosească acest program pentru a-și procesa fotografiile. Acolo trebuie doar să înțelegeți câteva concepte de bază și să aflați cum funcționează funcțiile de procesare de bază, ceea ce sper că acest articol vă va ajuta.

1. Adăugarea unui folder cu fotografii la baza de date Lightroom

Pentru a începe să lucrați cu imagini, trebuie să le adăugați la baza de date Lightroom. Acest lucru se face foarte simplu: Fișier - Importați fotografii și videoclipuri(sau doar apăsați Ctrl+Shift+I) și selectați folderul dorit în coloana din stânga.

În mod implicit, toate fotografiile sunt marcate pentru import, așa că tot ce trebuie să faceți este să faceți clic pe un buton Importîn colțul din dreapta jos.

2. Vizualizați imaginile în Bibliotecă

După importare, sunteți dus la modul de vizualizare a imaginii Bibliotecă.

În mod implicit, sortarea este setată la Ordine adăugată (în ordinea adăugării), dar vă recomand să selectați Timpul de captură acolo (în funcție de momentul fotografierii) - este mai convenabil.

În coloana din dreapta, puteți deschide fila Metadate - acolo vor fi afișate informații utile despre fotografia din EXIF ​​​​.

Selectați fotografia pe care trebuie să o procesăm și mergeți la elementul Dezvoltare.

3. Editare primară a fotografiilor

Să ne uităm la diferite sarcini standard de procesare a fotografiilor.

Decuparea

Mod decupare - pictograma din partea stângă sus a barei de instrumente. Fotografia este prevăzută cu o grilă bazată pe raportul de aur, care ajută la ajustarea compoziției. Glisor unghi - rotiți imaginea. Uneori ajută să faceți clic pe Auto acolo - în cazuri destul de simple (prăbușire a orizontului sau clădire) aliniază destul de corect cadrul.

Balanța de alb

În condiții dificile de iluminare, balansul de alb trebuie ajustat. Există o secțiune corespunzătoare a barei de instrumente pentru aceasta și există un meniu drop-down unde puteți selecta condițiile de fotografiere adecvate (aceasta este pentru RAW, pentru JPG doar „ca atare” și „auto”).

Ei bine, dacă este necesar, echilibrul poate fi reglat manual folosind glisoare.

Reglarea tonului

Acesta este cel mai adesea implicat: expunere, contrast, umbre etc.

Puteți mai întâi să faceți clic pe Auto, să vă uitați la rezultat și apoi să îl ajustați după gust. Uite ce face Auto cu această fotografie - arată mult mai bine așa, nu-i așa?

Apropo, afișați în diverse tipuri fotografii înainte și după procesare - pictograme din stânga jos: schimbă opțiunile pentru compararea cadrelor.

Următoarea secțiune este Presense - toți cei trei parametri sunt destul de importanți acolo.

Claritatea îmbunătățește definirea contururilor. De exemplu, Claritate la maximum - produce un efect interesant, nu-i așa?

Desigur, nu ar trebui să folosiți în exces acest lucru (ca orice altceva), dar pentru multe parcele poate fi utilă creșterea Clarității cu 20-30 de puncte.

Vibranță - saturație de tonuri dezactivate. Acest parametru a fost crescut cu 40 de unități.

Saturație - saturația tuturor culorilor. O ridic foarte rar, mai degrabă invers - sunt momente când saturația trebuie redusă la minus cu 10-20 de unități, astfel încât cadrul să arate mai puțin ca o carte poștală. Iată Saturația în întregime - smulgeți-vă ochii, așa cum se spune.

Îmbunătățirea fotografiilor

Însă următoarea secțiune, Reducerea zgomotului, poate fi destul de utilă în cazul editării fotografiilor nocturne, unde „zgomotul” digital puternic poate apărea la ISO-uri ridicate (acest lucru este obișnuit mai ales când fotografiați cu camere cu senzori de dimensiuni mici).

Iată, de exemplu, o decuplare a unei fotografii de noapte realizată pe un smartphone de o calitate foarte medie. Vedeți cât de „zgomotoasă” este fotografia?

Dacă începeți să adăugați Luminanță în secțiunea Reducere zgomot de pe acest cadru, atunci „zgomotul” va începe să dispară treptat, dar imaginea va începe să „se încețoșează”, adică să se întindă. Ei bine, aici trebuie să găsiți un compromis rezonabil între „zgomot” și „încețoșare”.

În secțiunea Corecții lentile, este foarte recomandabil să activați opțiunea Activare corecții profil: în acest caz, programul, pe baza informațiilor despre obiectiv din EXIF, își va selecta profilul și îl va aplica imaginii - ca rezultat, cromatic. aberațiile, distorsiunile geometrice și vignetarea vor fi corectate. Întotdeauna are sens să faci asta.

Secțiunea Transformare este de obicei folosită în cazurile în care trebuie să corectați distorsiunile geometrice - acest lucru se întâmplă adesea atunci când clădirile sunt fotografiate dintr-un punct scăzut. Iată, de exemplu, o fotografie cu o distorsiune evidentă.

Accesați secțiunea Transformare și faceți clic pe butonul Auto - în multe cazuri este de ajutor. Iată rezultatul muncii ei.

Dacă Auto nu a funcționat corect, atunci geometria poate fi editată manual folosind glisoarele.

În secțiunea Efecte, cel mai jos glisor este Dehaze. Această caracteristică este foarte utilă pentru a îndepărta ceața și ceața, dar face și evidențierea norilor cu ușurință și rapiditate.

Iată, de exemplu, rezultatul muncii ei - Dehaze a crescut la +45.

O altă modalitate de a adăuga contrast norilor și cerului este un filtru de gradient transparent dreptunghiular. Instrumentul este apelat din dreapta sus. Filtrul se aplică cu mouse-ul în zona cerului.

Apoi te joci cu diferiți parametri de filtru - expunere, contrast, claritate - și poți obține efecte interesante. Ei bine, după ce părăsiți modul de filtru gradient, puteți ajusta ușor saturația generală a culorii și alți parametri, dacă este necesar.

Apropo, puteți face lucruri foarte interesante cu filtre gradient transparente (există și unul rotund), dar acest lucru depășește scopul acestui articol.

Observ că, cu ajutorul procesării, puteți scoate chiar și rame aproape ruinate. De exemplu, există un defect evident - lumina este foarte contrastantă, practic nu există detalii în umbră.

Doar câteva minute - am îndepărtat ceața, ne-am jucat cu setările - arăta complet diferit.

Presetări

Lightroom are, de asemenea, un lucru foarte la îndemână numit Presets. Acesta este un set de setări prestabilite. Fiecare fotograf are a lui set de bază

presetări pentru anumite scene sunt, de asemenea, foarte convenabile de utilizat pentru procesarea în lot a unui grup de fișiere.

În modul Develop, un grup de presetări este situat în blocul din stânga.

Pentru a adăuga o nouă presetare, trebuie doar să faceți clic pe semnul plus situat în blocul din dreapta sus, apoi să marcați ce parametri ai setărilor pe care le-ați făcut pe care doriți să îi includeți în această presetare.

Ei bine, observ că presetările pot fi folosite și la importul fotografiilor și la export.

Poveste

Istoricul tuturor operațiunilor dvs. este păstrat în secțiunea Istoric și acolo puteți reveni la orice poziție. Există, de asemenea, un buton general Reset, care readuce fotografia la aspectul inițial.

Export După ce fotografia este editată, va trebui să o salvați în formă terminată

. Există o comandă Export pentru aceasta (Ctrl+Shift+E). Alegeți în ce folder să exportați, cum să redenumiți fișierul, în ce calitate să îl salvați, dacă să reduceți cadrul și ce date EXIF ​​să salvați acolo. Pentru publicarea web, de obicei reduc cadrul la 2560 de pixeli lățime.

Dacă doriți să vă puneți logo-ul pe imagine atunci când exportați, există un Editor de filigran pentru aceasta (Editare - Editare filigran).

Cel mai bine este să vă faceți logo-ul sub forma unei imagini de dimensiunea corespunzătoare pe un suport transparent. Am acest logo în alb cu o mică umbră neagră - aici este.

La export, este indicat să folosiți acest logo și să îl plasați în colțul din dreapta jos - rezultatul arată cam așa (aceasta este o decupare 100%).

Ei bine, asta este probabil tot pentru cursul de început. După cum puteți vedea, nu este nimic foarte complicat în Lightroom și puteți stăpâni capacitățile de editare de bază în doar câteva ore.

Un alt lucru este că Lightroom este un instrument foarte puternic și cu ajutorul lui poți face tot felul de lucruri interesante cu imagini, dar principalul lucru aici este să începi și apoi vei studia Lightroom în detaliu (dacă ai nevoie de el) .

De asemenea, atunci când începeți să lucrați cu acest program, ar trebui să vă amintiți că orice procesare ar trebui să fie moderată și că nu trebuie să întoarceți glisoarele înainte și înapoi dacă nu înțelegeți deloc ce fac.

Greșeala standard a aproape tuturor începătorilor este supraascuțirea, supraîncărcarea culorilor în ceea ce privește saturația și aciditatea, ridicarea umbrelor și așa mai departe, ceea ce nu îmbunătățește fotografia, ci, dimpotrivă, arată foarte nenatural. Totul ar trebui să fie cu moderație. Dar asta vine cu ceva experiență.

P.S. Apropo, majoritatea funcțiilor descrise mai sus sunt disponibile și în versiunea mobilă a Adobe Photoshop Lightroom.

De foarte multe ori acestea sunt titlurile care apar pe forumuri.

Problema este că nu poate afișa corect culorile. În primele secunde după adăugarea unei fotografii, Lightroom afișează o previzualizare încorporată în RAW. După aceasta, programul afișează o imagine generată folosind profilurile existente.

Pentru camere, Adobe creează singur profiluri, adică, în esență, interpretează RAW în felul său. Nu este rău sau bun, este doar așa cum este. Din acest motiv, vedeți mai întâi culorile mai corecte, apoi pe cele „greșite”.

Aceeași problemă este comună în Adobe Camera RAW, deoarece folosește același motor ca și Lightroom. Ce să faci în privința asta?

Cum să obțineți culorile potrivite în Lightroom

Există o mică avertizare aici. Faptul este că conceptul de redare corectă a culorilor este o problemă cu multe fațete. În primul rând, fiecare are propria înțelegere a redării corecte a culorilor sau, mai precis, a ceea ce ar trebui să fie. În al doilea rând, redarea culorilor include o mulțime de factori, de la fotografiere până la procesare.

În a treia versiune

Aplicați profilul camerei

Folosind un convertor nativ

De regulă, Lightroom este utilizat pentru procesarea fotografiilor de reportaj și pentru fotografiile în care corecția culorilor va fi atât de puternică încât erorile de redare a culorilor pot fi neglijate. Pentru prelucrarea în care redarea culorii este una dintre cei mai importanți factori— este mai bine să utilizați convertoare RAW native sau Capture one, care acceptă profiluri ICC.

Dacă utilizați Photoshop pentru a procesa fotografii, atunci probabil știți că aceeași sarcină poate fi rezolvată cu instrumente diferite. Posibilitățile Photoshop sunt atât de mari încât, pentru a obține același rezultat, fotografi pot lua căi diferite și este greu de spus care cale este „corectă”.

Lightroom este adesea numit „Photoshop alternativ”. La fel ca Photoshop, Lightroom vă permite să utilizați diferite instrumente pentru a atinge același obiectiv. Calea evidentă și vizibilă nu este întotdeauna cea mai bună.

Scopul acestui articol este de a spune câteva Secretele Lightroomși vă prezintă modalități alternative, dar foarte convenabile, de a rezolva sarcinile obișnuite de procesare a fotografiilor.

1. Folosiți Luminanță în loc de Saturație

Se pare adesea că într-o zi senină este foarte ușor să faci o fotografie frumoasă cu un cer albastru strălucitor. Dar dacă fotografiați obiecte situate pe pământ, în special în umbră, atunci cadrul poate ajunge cu un cer supraexpus sau întunecat.

Când procesați o fotografie în lightroom, de obicei doriți să creșteți imediat saturația cerului folosind Saturation, dar aceasta nu este întotdeauna cea mai bună soluție.

Glisorul Saturație crește saturația tuturor culorilor în același timp, ceea ce poate fi o problemă dacă scopul este doar creșterea saturației de culoare a cerului. Folosind acest glisor, puteți obține alte complicații, deoarece saturația va crește acolo unde nu este necesar, de exemplu pe pielea modelului.

O opțiune alternativă este să utilizați panoul „HSL / Culoare / Alb/B”.

În acest panou veți vedea filele Hue, Saturation și Luminance. În fila Saturație, puteți crește saturația numai a culorilor individuale care sunt asociate cu cerul, fără a afecta alte culori.

Dar, din nou, utilizarea Saturației poate să nu dea cele mai bune rezultate, culorile vor deveni exagerat de desenate dacă exagerați.

O alternativă bună ar fi tabulatorul de luminanță. Veți funcționa nu cu saturație, ci cu luminozitate a culorii. Folosiți glisorul albastru al filei Luminanță și veți obține o culoare frumoasă și adâncă pentru cer, fără a afecta celelalte culori.

Puteți citi mai multe despre utilizarea Luminance în articolul -

2. Combinați perii de reglare

Peria de ajustare este un instrument excelent pentru a schimba doar anumite părți ale unei fotografii. Unul dintre cele mai mari avantaje ale pensulei este că, spre deosebire de Photoshop, nu afectează direct imaginea. Puteți modifica oricând setările pentru modificări în zona periei dacă nu vă place ceva sau pur și simplu îl ștergeți.

Chiar dacă s-au folosit mai multe perii, combinând parametrii pentru a obține cel mai bun rezultat. De exemplu, pentru a estompa o anumită zonă, puteți seta valoarea Sharphes a pensulei la -100. Și de când această setare nu dă o estompare foarte puternică, aplică pensula „blur” pe aceeași zonă de mai multe ori, obținând efectul dorit.

Pentru a îmbunătăți efectul pensulei, după ce ați lucrat cu ea, faceți clic pe butonul Nou. Acest lucru va crea o perie duplicată cu aceleași setări și o puteți utiliza peste prima. Repetați acțiunea de câte ori este necesar.

Nu uitați că acestea vor fi în continuare perii separate. Puteți selecta din nou unul dintre ele în orice moment și puteți modifica setările, de exemplu prin scăderea valorii Sharphess.

Fiecare pensulă din fotografie arată ca un cerc. Trecând cursorul peste el, veți vedea zona de efect a pensulei. Pentru a-l selecta pe cel de care aveți nevoie, faceți clic pe el și va apărea un punct negru în centrul cercului. Acum puteți modifica setările pensulei selectate.

3. Retușare rapidă a pielii pe un portret

Există mulți factori care influențează modul în care pielea se dovedește în fotografii. De exemplu, pielea poate deveni prea roșie și nu foarte netedă.

Pentru a remedia acest lucru, puteți utiliza mai multe tehnici. Puteți utiliza împreună sau separat. Principalul lucru este să nu exagerați. Cel mai bun este dușmanul binelui.

În primul rând, ar trebui să schimbați luminozitatea. Mai ales dacă pielea este roșiatică sau prea închisă. Creșterea ușor a luminozității va face tonul pielii mai natural. Un bonus suplimentar este că prin creșterea luminozității, ridurile și porii de pe piele vor fi mai puțin vizibile.

Apoi, merită să ne amintim din nou despre tabulatorul Luminance. Încercați să creșteți valoarea Luminanței pentru culorile roșii și portocalii. Acest lucru vă va face pielea mai ușoară și îi va oferi un ton mai sănătos.

Pentru a face această acțiune și mai ușoară, există un mic secret.
Observați că există un mic cerc în stânga numelui Luminance. Faceți clic pe el, apoi mutați cursorul în zona pe care doriți să o modificați. Lightroom va urmări automat culorile care se află sub cursorul dvs.
Pentru a schimba, trebuie doar să mutați cursorul în sus sau în jos în timp ce țineți apăsat butonul stâng al mouse-ului.

Acest secret funcționează în toate cele trei file Nuanță, Saturație și Luminanță

De asemenea, Lightroom are un instrument minunat care este ideal pentru retuşarea portretelor - pensula Soften Skin. Dacă „pictați” pe fața modelului cu această perie, claritatea va fi redusă local datorită parametrilor Claritate și Claritate.

Puteți seta alți parametri dacă decideți că cei impliciti nu sunt potriviți pentru acest caz.

În cele din urmă, există o altă modalitate de a-ți pune pielea în ordine. Accesați fila Reducere zgomot, care este responsabilă pentru reducerea zgomotului.
Reducerea zgomotului are ca rezultat, de asemenea, unele neclarități, care pot avea un efect pozitiv asupra unui portret.


Dar fii atent. Reducerea zgomotului afectează întreaga imagine în ansamblu, și nu doar părțile sale individuale. Prin urmare, puteți strica imaginea în ansamblu.

4. Schimbarea grilei la tăiere

Decuparea unei fotografii în Lightroom are funcții ascunse pentru a vă îmbunătăți compoziția. Inițial, grila împarte cadrul în 9 părți conform regulii treimii. Dar Lightroom are 6 opțiuni de grilă pe care le puteți folosi atunci când încadrați.

Pentru a vizualiza o altă opțiune, apăsați pur și simplu tasta „O” (dispunerea tastaturii latină). Când apăsați combinația Shift-O, grila va fi oglindă.

De asemenea, puteți vedea toate rețelele posibile selectând Tools > Crop Guide Overlay din meniu.

5. Tonifiere dublă pentru un efect foto retro

Split-toning este o modalitate foarte populară de a crea diferite efecte. Mai ales pentru crearea de efecte antice sau de film. Efecte similare sunt folosite foarte activ de Instagram și de mulți editori online, care oferă posibilitatea de a obține unul sau altul efect „cu un clic pe un buton”.

Dacă ați folosit anterior setări prestabilite pentru a crea efecte retro, dar fiți atenți la ce setări sunt setate pentru fila Split Toning. Probabil veți observa că au aceeași structură, mai ales dacă vă uitați la valorile Hue pentru umbre și lumini (lumini, umbre).

În evidențieri, glisorul este mutat la stânga centrului, în umbre la dreapta. Această situație va da aproape întotdeauna un efect destul de interesant.

Încercați să setați Hue într-o poziție similară, apoi jucați-vă cu setările de Saturație și Balans. Dar rezultatul modificării acestor setări va depinde în mare măsură de fotografia ta, mai precis de ce este în ea și ce culori sunt prioritare.

Prin urmare, tonifierea dublă este un instrument foarte creativ și este dificil să oferi aici rețete gata făcute.

Dacă ești prea leneș să faci tonuri duble, creând efecte „vechi”, fie poți folosi un plugin minunat

6. Reducerea puterii unei presetări în Lightroom

Într-un fel sau altul, cu toții folosim presetări pentru Lightroom. Este plăcut să obții ceva special cu doar un clic pe un buton. Dar de foarte multe ori, folosirea unei presetări dă un efect prea puternic. De exemplu, culorile pot deveni exagerat de strălucitoare, ceea ce nu este întotdeauna bine.

În astfel de cazuri, doriți să slăbiți puțin puterea presetării, dar Lightroom nu are un instrument standard pentru această acțiune.

Mai exact, există modalități, dar sunt incomode. Puteți urmări manual prin marcaje care parametri au fost modificați și puteți reduce puterea fiecăruia dintre ei.
A doua modalitate este să folosești Photoshop. Luați imaginea originală, faceți deasupra ei un strat cu unul modificat folosind o presetare și modificați transparența acestui layer, obținând gradul de impact dorit.

Dar există o a treia cale. Jarno Heikkinen a creat un plugin special pentru Lightroom, pe care îl puteți descărca cu ușurință de pe site-ul său Knobroom.com. Pluginul se numește „The Fader” și face exact ceea ce avem nevoie - reduce puterea efectului presetat.

După ce descărcați și instalați pluginul, deschideți fotografia și accesați Fișier > Suplimente plug-in > Fader
Va apărea o fereastră în care puteți selecta presetarea și puterea efectului acesteia asupra fotografiei.

7. Informații foto

În modulul Dezvoltare, apăsați pe I de pe tastatură și informațiile despre fotografie vor apărea în colțul din stânga sus al fotografiei. Dacă apăsați din nou pe I, informațiile se vor schimba.

Acest lucru poate fi foarte util dacă trebuie să vizualizați rapid informațiile sursă sau datele Exif subiacente


În plus, puteți configura informațiile pe care doriți să le vedeți în acest mod prin meniul View > View Options
Apoi, în dialogul Opțiuni de vizualizare a bibliotecii care apare, deschideți fila Vizualizare lupă și selectați datele de care aveți nevoie cel mai des.

8. „Stinge luminile”

Acesta este un instrument Lightroom bine-cunoscut, dar rar folosit, dar poate fi totuși foarte util.

Când doriți să vă concentrați pe o anumită zonă, utilizați funcția Lights Out. De exemplu, dacă selectați anumite imagini dintr-o serie. Lights Out va întuneca toate celelalte fotografii, cu excepția celor selectate.

Dacă apăsăm din nou L, fundalul, cu excepția miniaturilor selectate, va deveni complet negru.

Acest mod este disponibil și în modulul Dezvoltare. Poate fi util să evaluezi o imagine mai precis, fără a fi distras de detaliile interfeței și alte elemente deranjante.

9. Modul solo

Există un alt mod de operare foarte interesant al Lighroom-ului numit Solo.

Deși în general interfața Lightroom este foarte convenabilă și bine gândită, datorită cantitate mare Setările și instrumentele pot fi dificil să găsești rapid ceea ce ai nevoie. Puteți petrece mult timp defilând prin panouri și deschizându-le și închidendu-le constant.

În special pentru aceasta, dezvoltatorii Lightroom au introdus modul Solo sau modul „o singură filă”. Funcționează foarte simplu - de fiecare dată când deschideți orice bară de instrumente, toate celelalte sunt minimizate automat. Acest lucru crește foarte mult viteza de lucru cu programul.

Nu crezi? Doar încercați. Suntem siguri că în curând nu vă veți putea imagina viața fără acest regim.

Pentru a activa modul, faceți clic dreapta pe antetul oricărui panou și activați elementul Solo Mode din meniul care apare

10. Comenzi rapide utile de la tastatură

În sfârșit, pe lângă articolul despre, câteva comenzi rapide utile de la tastatură.

  • Tranziție automată când Caps Lock. Dacă apăsați CapsLock, atunci când atribuiți un marcator de culoare, un steag sau o evaluare unei fotografii, veți trece automat la următoarea fotografie. Acest lucru este extrem de convenabil pentru selecția inițială a imaginilor.
  • Vizualizări ale bibliotecii. Apăsând G vor afișa miniaturile în modul grilă. E - Mărește fotografia selectată. C este modul de comparație, iar D trece la modulul Dezvoltare pentru imaginea selectată.
  • Ascundeți rapid panourile. Tastele F5-F9 se deschid rapid și ascund principalele 4 panouri ale interfeței Ligthroom - sus, jos, dreapta și stânga.
  • Mod alternativ. Apăsarea tastei Alt va pune unele instrumente într-un mod alternativ. Pentru mai multe detalii, consultați articolul „“
  • Resetarea glisoarelor. Făcând dublu clic pe orice glisor, se va reseta valoarea acestuia la valoarea implicită. Sau când apăsați Alt veți vedea un pseudo buton de resetare - făcând clic pe el se va face același lucru.
  • Alinierea orizontală sau verticală.În modul decupare, apăsați tasta Ctrl și, fără a o elibera, trageți o linie cu mouse-ul, care să fie strict orizontală sau verticală. Lightroom va roti automat fotografia în consecință. Acest lucru este incredibil de convenabil, de exemplu, pentru nivelarea orizontului.
  • Ascunde toate panourile. Ctrl + clic pe titlul oricărui panou în modul Dezvoltare va restrânge toate panourile.
  • Vedeți toate comenzile rapide de la tastatură. Apăsați Ctrl + / și veți vedea o casetă cu toate comenzile rapide disponibile pentru modulul Lightroom selectat

Articol original: tutsplus.com © Josh Johnson