O zi bună, prieteni. Cu siguranță ați auzit despre corectarea culorilor in Photoshop. În aia lecție de Photoshop Veți găsi o explicație detaliată a principiilor și tehnicilor de corecție a culorii.

O sa inveti:

  • De ce ai nevoie de corecție de culoare?
  • Ce instrumente Photoshop vă permit să corectați culoarea
  • exemple de corecție a culorilor
  • cum să nu deteriorați imaginea

Pentru ce este corectarea culorii?

Nu cu mult timp în urmă, am scris o lecție „“, dar a arătat doar un caz special de prelucrare a fotografiilor. Subiectul corecției culorii foto în sine merită o discuție separată. Pentru început, merită să definiți ce este corectarea culorii și de ce este necesară.

Asa de, corectarea culorii este modificarea componentelor de culoare ale imaginii (nuanță, ton, saturație etc.). Există mai multe motive pentru corectarea culorii.

1. Uneori vedem o poză cu niște culori, dar în fotografie obținem altele complet diferite. Acest lucru se poate întâmpla din cauza setărilor incorecte ale camerei (sau din cauza calității proaste a acestei camere 🙂) sau a specificului luminii (mijloacele tehnice nu se pot adapta la iluminare, așa cum o face ochiul uman, ele transmit doar spectrul real de culori. ).

2. Defecte explicite de culoare în imagine. În acest caz, corecția culorii ajută la a face față luminilor, contrastului prea scăzut (sau ridicat), neclarului, culorilor terne etc.

3. Idee creativă. Corecția culorii este benefică pentru artist/fotograf/designer, adaugă expresivitate imaginii. Aceasta include și corectarea culorii elementelor individuale ale colajului, astfel încât acestea să înceapă să apară ca un întreg.

De obicei, corectare a culorilor in Photoshop produs prin împărțirea imaginii în canale. În funcție de modul de editare a imaginii, există:

  • Roșu, Verde, Albastru ( Model RGB— Roșu Verde Albastru). Cel mai popular mod de editare a imaginilor. Cu el lucrăm cel mai adesea.

  • Cyan, Magenta, Galben, Negru ( Model CMYK— Cyan Magenta Galben negru).

Amintiți-vă, albul într-un canal înseamnă că culoarea acelui canal este prezentă în imagine la maximum. Negrul este minimul. De exemplu, dacă canalul roșu este complet negru, aceasta înseamnă că nu există nicio culoare roșie în imagine.

Cred că acum înțelegeți ce este corectarea culorii și de ce este necesară. Deci destulă teorie, să trecem la practică!

Photoshop este considerat a fi cel mai puternic instrument de editare a imaginilor dintr-un motiv. De fapt, întreaga filă Imagine (Imagine) -> Ajustare (Corectare) este dedicată corectării culorii imaginii:

Desigur, nu vom dezasambla acum toate uneltele. Voi observa doar că cele mai importante sunt Nivelurile (Niveluri, tastă rapidă Ctrl + L), Curbele (Curbe, tastă rapidă Ctrl + M), Culoare selectivă ( Culori selective), Hue / Saturation (Nuanță / Saturație, tastă rapidă Ctrl + U) și Shadow / Highlights (Umbră / Lumină).

Exemple de corecție a culorilor

Am identificat 3 cazuri în care poate fi necesară corectarea culorii. Acum să ne uităm la fiecare dintre ele cu exemple specifice.

Culori incorecte

Faceți această fotografie a unui tigru:

Ai observat deja ce este în neregulă aici? Așa e, prea mult roșu. Din fericire, acest lucru este ușor de remediat. Accesați Imagine (Imagine) -> Ajustare (Corectare) -> Curbe (Curbe), selectați canalul roșu și coborâți curba astfel:

Acum să vedem ce avem:

Mult mai bine, nu? De fapt, curbele sunt un instrument foarte puternic pe care îl vom folosi pe parcursul tutorialelor Photoshop de pe site-ul nostru de mai multe ori.

Deci, dacă vedeți că fotografia este dominată de orice culoare și, din această cauză, pare nenaturală, mergeți la Curbe, selectați canalul cu culoarea corespunzătoare și coborâți curba acolo unde există o supraabundență a acestei culori.

Defecte de culoare

Uită-te la această fotografie:

E îngrozitoare. Și nu mă refer doar la calitatea imaginii în sine. Există culori plictisitoare și o „ceată” albă. Să încercăm să îmbunătățim această fotografie.

În primul rând, vom elimina „ceața”. Instrumentul Niveluri ne va ajuta în acest sens. Apăsați Ctrl+L pentru a afișa meniul de editare a nivelului și pentru a seta următoarele setări:

Vezi golul din stânga? Aceasta este „ceața” noastră, dacă mișcăm cursorul spre dreapta, obținem următorul rezultat:

Deja mult mai bine. Dar tot „nu gheață”. Să încercăm să luminăm puțin pisica. Faceți o copie a imaginii (Ctrl + J) și mergeți la Image -> Adjustment -> Shadow / Highlights (Shadow / Light). Am ales această opțiune pentru umbre:

Acest lucru a făcut imaginea mult mai strălucitoare.

Cu toate acestea, nu trebuia decât să luminăm pisica, așa că creăm o mască de strat și cu o perie moale neagră trecem peste fundal:

Nu-i rău. Dar încă nu văd nimic bun în această fotografie. Să mergem la Imagine -> Ajustare -> Filtru Foto (filtru Foto) și să aplicăm un filtru verde (puteți alege oricare altul, de exemplu cald):

Nu am putut rezista și am retușat puțin această fotografie:

intentie creativa

Acesta este cel mai interesant și cel mai controversat tip de corecție a culorii. Gust și culoare... Dar vom analiza în continuare mai multe moduri de artistic corectarea culorilor in Photoshop.

Pentru primul exemplu, am ales o fotografie sursă destul de bună:

I-am aplicat Imagine -> Ajustare -> Filtru foto:

Apoi am creat un nou strat și l-am umplut cu culoarea # f7d39e, modul de amestecare Excludere (Excepție), opacitate 25%

Creați o copie a stratului și aplicați Filtru -> Redare (Rândare) -> Efecte de iluminare (Efecte de lumină) cu acești parametri:

Modul de amestecare al stratului este Normal. Rămâne să îndepărtați stratul intermediar cu umplutura și să admirați rezultatul:

Pentru al doilea exemplu, am ales o fotografie a unei fete:

Acum implementăm popularul efect de „albire”. Duplicați stratul (Ctrl + J), apăsați comanda rapidă de la tastatură Ctrl + U (Nuanță / Saturație) și setați Saturația la 0. Imaginea va deveni alb-negru. Schimbați modul de amestec la suprapunere, opacitate 70-80%

Și, în sfârșit, să încercăm să dăm aceleiași fotografii efectul cinematografiei moderne. Deschideți fotografia din nou și apăsați Ctrl+M pentru a edita curbele. Intră în modul de editare al canalului albastru și adaugă albastru la tonurile întunecate. În același timp, este necesar să coborâți curba pentru tonuri deschise pentru a adăuga galben și a nu pierde culoarea pielii:

După o astfel de corecție a culorii în Photoshop, fotografia arată astfel:

Acum să scăpăm de nuanța violet adăugând verde la tonurile întunecate:

Și reparați din nou culoarea pielii:

Poate ne vom opri la acest rezultat.

Cum să nu deteriorați imaginea

Aici nu pot da instrucțiuni specifice, pentru că în mare măsură totul depinde de gustul și simțul proporției. Cu toate acestea, voi spune câteva cuvinte:

  • Indiferent de instrumentul pe care îl utilizați, faceți-vă timp, încercați diferite opțiuni, diferite setări.
  • Duplicați des imaginile și salvați fișierul în diferite etape de lucru, astfel încât să puteți reveni oricând la un rezultat anterior dacă ceva nu merge bine.
  • Dezvoltă-ți gustul vizionând lucrări fotografi buniși artiști 🙂

Asta e tot. Sper că ați învățat multe despre corectarea culorilor în Photoshop. Și îmi iau rămas bun de la tine până la următoarea lecție. Nu uitați să lăsați comentarii și să faceți clic pe butoanele de socializare 😉

Corecția culorii - schimbarea culorilor și a nuanțelor, a saturației, a luminozității și a altor parametri ai imaginii legați de componenta de culoare. În acest articol, vom vorbi despre această operațiune și vom da câteva exemple.

Corectarea culorii poate fi necesară în mai multe situații. Motivul principal este că ochiul uman nu vede exact același lucru ca camera. Echipamentul captează doar acele culori și nuanțe care există cu adevărat. Mijloace tehnice nu se poate adapta la intensitatea luminii, spre deosebire de ochii noștri. De aceea, de multe ori imaginile nu arată așa cum ne-am dori. Un alt motiv pentru corectarea culorii este defectele pronunțate ale fotografiei, cum ar fi supraexpunerea, ceața, nivelul de contrast insuficient (sau ridicat), saturația insuficientă a culorii.

Photoshop are o gamă largă de instrumente pentru corectarea culorii imaginilor. Sunt în meniu. „Imagine – Corecție”.

Cele mai frecvent utilizate sunt Niveluri(apelat de o comandă rapidă de la tastatură CTRL+L), Curbe(cheile CTRL+M), Corecție selectivă a culorii, Nuanță/Saturație (CTRL+U) și Umbre/Lumini.

Corecția culorii se învață cel mai bine prin exemple practice.

Exemplul 1: culori „greșite”.

„Neregularitatea” culorilor este determinată fie subiectiv, pe baza ideii generale a fotografiei, fie comparată cu mostre reale. Să presupunem că avem această pisică:

Leul arată destul de tolerabil, culorile din fotografie sunt suculente, dar sunt prea multe nuanțe de roșu. Pare puțin nefiresc. Vom rezolva această problemă cu "curbe".

Rezultat:

Acest exemplu ne spune că, dacă orice culoare este prezentă în imagine într-o asemenea cantitate încât pare nenaturală, trebuie să utilizați curbe pentru editare foto. În acest caz, puteți nu numai să eliminați culoarea roșie (albastru sau verde), ci și să adăugați nuanța dorită.

Exemplul 2: Culori terne și contrast redus

O altă fotografie a unei pisici care prezintă nuanțe terne, ceață, contrast scăzut și, prin urmare, detalii reduse.

Să încercăm să rezolvăm asta cu Niveluri (CTRL+L) și alte instrumente de corectare a culorii.


Te poți opri acolo. Sperăm că în această lecție am reușit să vă transmitem sensul și principiile de bază ale corectării culorii imaginilor în Photoshop.

Corecția culorii (setarea culorii, sincronizarea culorii) este ajustarea componentelor de culoare R (roșu), G (verde) și B (albastru) pentru a schimba culoarea generală și stilul vizual al imaginii. Inițial, atunci când procesarea imaginii a fost efectuată pe film folosind așa-numitele procese umede (dezvoltare, fixare), ajustarea culorii a fost efectuată prin ajustarea ieșirilor de lumină R, G și B la imprimarea pe film. În acest fel, timpul de expunere a fost corectat la imprimarea negativului. Acest proces a fost numit sincronizarea culorilor (Color timing). Este folosit la copierea unui negativ într-un interpozitiv și este conceput pentru a asigura potrivirea culorilor de la cadru la cadru și de la scenă la scenă, adică pentru a obține un echilibru general de culoare. Nu este vorba despre schimbarea culorii, ci despre controlul proporțiilor componentelor R, G și B în versiunea finală a imaginii.

Necesitatea gradării culorilor se explică prin faptul că materialul filmat pe film de diferite tipuri sau în diferite condiții de iluminare are alt fel prin redarea culorii. În plus, gradarea culorilor vă permite să corectați parțial deficiențele apărute în timpul fotografierii. Aceasta poate fi, de exemplu, creșterea luminozității în locuri prea întunecate sau, dimpotrivă, reducerea acesteia în locuri prea luminoase. Mai există cel puțin o opțiune pentru aplicarea corecției de culoare - oferind imaginii un stil special. Pe lângă producția de filme, corecția culorilor este utilizată și în producția video (inclusiv televiziunea). La conversie continut vizual senzorii de telecine sunt folosiți de la film la video. În timpul procesului de transfer, se realizează și sincronizarea culorilor.

Lucrarea de corecție a culorii cade pe umerii unui specialist numit colorist (operator de corecție a culorii). Pentru procesarea digitală avansată și sofisticată, cum ar fi sistemele Da Vinci 2k, sunt necesari coloristi profesioniști. În mod obișnuit, procesul începe prin analizarea corecției de culoare din fiecare cadru pentru a corecta probleme precum tonurile de culoare nedorite. Apoi, coloristul poate folosi o varietate de tehnici pentru a colora o scenă pentru a reflecta preferințele artistice ale regizorului (de exemplu, reducerea saturației poate da unei scene o dispoziție întunecată). Când vine vorba de umbrirea scenelor dintr-un film, poate afecta nu doar câteva scene, ci întregul film și, desigur, aceasta este o rutină, pentru că. coloristul trebuie, de asemenea, să ofere conectivitate între cadre.

O imagine digitală este întotdeauna reprezentată într-un anumit model de culoare (Roșu, Verde, Albastru, Lab etc.), ceea ce implică mai multe (trei, de regulă) caracteristici pentru fiecare punct de imagine (pixel). Caracteristicile tuturor punctelor imaginii se numesc canale. De exemplu, în modelul RGB, fiecare pixel este caracterizat de valoarea luminozității componentelor roșii, verzi și albastre ale culorii sale. În consecință, canalele de culori roșu, verde și albastru pot fi selectate în imagine. Funcțiile pot fi setate ca independente pentru fiecare canal, precum și pentru cele mai complexe - de exemplu, „Channel Mixer”.

Metodele de conversie a culorilor pot fi foarte diferite, dar cele mai frecvent utilizate metode de corectare a culorilor sunt următoarele:

  • Specificarea argumentelor pentru funcțiile care convertesc valorile de intrare în valorile de ieșire. În programe, aceste instrumente sunt numite „niveluri”, „gamma”, etc. Uneori, seturi de valori ale argumentelor sunt selectate dintr-o listă de opțiuni predefinite. Acest tip de transformare poate fi și
    • Setarea balansului de alb (contabilizarea luminii) la conversia semnalului electronic al matricei într-un fișier imagine sau la scanarea unui film;
    • Transformări care modifică direct contrastul, luminozitatea, gama, tonul, luminozitatea, saturația imaginii sau a părților acesteia;
  • Alocarea directă a graficelor pentru conversia valorilor pe canale. Acest instrument este de obicei numit „Curves” (Curves). Vă permite să efectuați orice transformări în cadrul fiecărui canal prin generarea manuală a unui grafic similar cu cele calculate de algoritmi funcționali pentru argumentele date. În timp ce funcțiile transformărilor tipice - niveluri, contrast, luminozitate, gamma etc. - sunt simple și destul de ușor de înțeles, instrumentul Curbe poate fi mai flexibil și mai clar decât transformările funcționale individuale.

Telekino

Telecine (telecine) - conversia filmului din film în format de televiziune sau video. Produs folosind proiector de telecinema(TKPR) pentru înregistrarea pe casetă video sau utilizarea emițător de telecine pentru difuzare.

Telecinema implică de obicei conversia cadrelor complete ale filmului în câmpuri de televiziune. Datorită diferenței dintre viteza filmului (de obicei 24 de cadre pe secundă) și rata de scanare TV (50Hz pentru PAL/SECAM, 60Hz pentru NTSC), este utilizată conversia 2:2 sau conversia 3:2.

Conversie 2:2 (menaj 2:2) este folosit pentru a converti un film de 24 fps în PAL/SECAM cu o viteză de redare cu aproximativ 4% mai mare și pentru a converti un film de 30 fps în NTSC.

Conversie 3:2 (menaj 3:2) folosit pentru a converti un film filmat la 24 de cadre pe secundă la standardul NTSC.

Câmpurile TV ale videoclipului obținut din film pot fi numite pe bună dreptate semi-cadre, deoarece nu există nicio schimbare de timp între câmpuri. Aceasta este o diferență importantă față de filmarea camerei video, în care câmpurile sunt deplasate în timp cu 1/50 de secundă (pentru PAL/SECAM) sau 1/60 de secundă (pentru NTSC).

Pentru a reda corect videoclipuri dintr-un film pe un televizor cu scanare progresivă, decodorul televizorului trebuie să recunoască dacă materialul sursă este de la o cameră video sau un film. Dacă materialul sursă a fost obținut dintr-un film folosind metoda telecine, decodorul trebuie să efectueze o transformare inversă ( telecine inversă, telecine inversă) pentru a obține o secvență de cadre complete.

DI (Intermediar digital)

În prezent, procesele umede au fost practic înlocuite de o tehnologie numită Digital Intermediate - componenta digitală a producției de film. Evoluția dezvoltării tehnologiei a făcut posibilă digitizarea filmului negativ la o calitate excelentă și convertirea lui înapoi în film. La sfârșitul anilor 90, filme precum „Pleasantville” și „Oh, unde ești, frate?” a dat naștere intermediarului digital, care a dat libertate deplină coloristului de telecinema din cinematografia tradițională. Multe filme de lung metraj trec acum prin procesul DI. Procesul tradițional de prelucrare fotochimică devine istorie.

La Hollywood, filmul „Oh, unde ești, frate?” a fost primul film complet digitizat. Negativul a fost scanat complet cu Spirit DataCine la rezoluție de 2k, apoi culorile au fost complet lustruite cu corectorul de culoare Pandora MegaDef de pe Virtual DataCine. Procesul a durat câteva săptămâni. Masterul digital rezultat a fost din nou scos pe bandă de un înregistrator laser Kodak pentru a crea un master internegativ.

Concluzia este că toate procedurile din etapele dintre filmarea materialului sursă și demonstrația filmului finit sunt efectuate pe date digitale obținute ca urmare a scanării filmului sau direct (prin filmare pe camere digitale). Prin urmare, setarea culorii se efectuează nu în timpul tipăririi interpozitivului, ci în procesul de prelucrare a datelor prezentate sub formă de fișiere. Acest lucru nu numai că a făcut posibilă extinderea funcțiilor de procesare, dar a transformat și procesul de setare a culorii de la liniar la neliniar. Ideea este că, cu o abordare liniară, fiecare cadru ulterior este procesat numai după cel precedent. În plus, dacă trebuie să schimbați schema de culori a unuia dintre cadrele anterioare, atunci acesta și toate cadrele ulterioare trebuie reimprimate după ajustarea corespunzătoare a expunerii RGB.

Cu un proces neliniar, deciziile de culoare pot fi luate pentru orice cadru din proiect, iar apoi setările făcute pentru acesta pot fi aplicate oricăror alte cadre și scene, indiferent de locul în care se află - înainte sau după cadrul procesat.

Spre deosebire de film, la imprimare, toate modificările efectuate sunt ireversibile, mediul digital, ținând cont mai ales de progresul tehnologiei informatice și de dezvoltarea tehnologiei, permite aplicarea așa-numitei abordări nedistructive. Implică faptul că materialul sursă în toate etapele procesului DI rămâne intact, adică există în forma sa originală. Cu toate acestea, modificările făcute de colorist, editor și alți specialiști implicați în lucrul la proiect sunt salvate ca metadate, adică informații care descriu ce și cu ce parte a imaginii trebuie făcută în timpul redării finale a materialului. Acest lucru permite, în primul rând, să salvați imaginea originală, în al doilea rând, să creați cât mai multe versiuni și, în al treilea rând, să schimbați rapid setările. Există o serie de alte avantaje față de alte abordări. Dar trebuie remarcat faptul că utilizarea metadatelor implică prezența unor resurse hardware puternice, deoarece, de fapt, de fiecare dată când este afișat un cadru, acesta trebuie redat aproape instantaneu de către sistem pe baza imaginii și metadatelor originale. Și nu vorbim de imagini statice, ci de secvențe - cel puțin 24 de cadre/s.

Cele mai comune formate de fișiere sunt DPX/Cineon. Ele pot fi liniare de 13 biți sau logaritmice de 10 biți.

Procesul de setare a culorii în sine este împărțit în două etape: corecția culorii primară și secundară.

Corecția culorii primare este o modificare a redării culorilor a întregului proiect prin ajustarea intensității culorilor primare (roșu, verde și albastru), precum și ajustarea redării culorilor în zonele luminoase, medii și întunecate ale imaginii. În procesul de corecție a culorii primare, nu numai că puteți echilibra reproducerea culorii pe scara întregului proiect, ci și puteți corecta unele defecte apărute în timpul filmării.

Corecția secundară a culorii implică modificarea luminozității, saturației și cromaticii pentru șase culori (vectori): roșu, verde, albastru, cyan (cian), magenta (magenta) și galben (galben). Scopul principal al gradării secundare a culorilor este de a obține o procesare mai precisă a culorilor pe o gamă restrânsă, cu impact minim asupra restului spectrului de culori. În plus, în procesul de corecție a culorii secundare, puteți selecta obiecte sau zone ale scenei, le puteți izola de restul cadrului și le puteți procesa fără a afecta restul imaginii. Dimpotrivă, zona selectată poate fi lăsată neatinsă, iar tot ce se află în afara ei poate fi procesat. Acesta este exact ceea ce este aproape imposibil de realizat cu sincronizarea tradițională liniară a culorilor. În procesul de corecție a culorii secundare, puteți face multe, de exemplu, să schimbați complet schema de culori a unui obiect (faceți o mașină roșie în albastru).

Selectarea zonei se realizează prin alegerea unei culori sau folosind forme - forme geometrice obișnuite (cercuri, dreptunghiuri etc.) sau curbe închise de o formă arbitrară. Zona din interiorul formularului este izolată și procesată separat de restul imaginii. Acest lucru se poate face căi diferite: prin modificarea numerică a parametrilor, prin curbe (spline, Bezier etc.), folosind diverse filtre etc. LA sisteme moderne se aplică corecția de culoare și procesarea multistrat, care extinde și mai mult posibilitățile creative ale coloriștilor.

Deoarece nu vorbim de imagini statice, ci în mișcare, de multe ori se dovedește că zona selectată se mișcă de la cadru la cadru, schimbându-și poziția. Pentru ca procedurile de procesare să fie aplicate exact zonei selectate, indiferent de modificările poziției acesteia în timp, se folosește funcția de urmărire - urmărirea automată a mișcării zonei selectate. Dar poți să faci și asta cadre cheie, setați manual.

Deși puteți controla sistemul de corecție a culorilor folosind dispozitive standard precum tastatura și mouse-ul, este mult mai convenabil să faceți acest lucru prin console de control specializate. Prin urmare, aproape peste tot unde se realizează gradarea culorilor nivel profesional, se folosesc astfel de console. Ele pot fi realizate sub forma unui singur bloc sau constau din mai multe panouri, dintre care unul de bază, iar restul (de obicei încă două) sunt suplimentare.

Controalele obligatorii sunt trackball-uri. Cu ajutorul lor, coloristul controlează schimbarea culorilor. Există, de asemenea, comenzi pentru transportul materialelor (rotița Jog/Shuttle familiară editorilor video), butoane de apelare a funcției (inclusiv cele programabile). O serie de console sunt echipate cu o tastatură pentru introducerea informațiilor simbolice, afișaje cu LED-uri, precum și o tabletă și un stylus pentru a desena forme. tendinţă anii recenti este o extensie a funcțiilor sistemelor de corectare a culorilor. Multi dintre ei
vă permit să efectuați sarcini precum titrarea, asamblarea finală, producția de material finit în diverse formate etc.

Sisteme hardware vs software

Sistemele hardware (da Vinci 2K, Pandora etc.) au oferit istoric performanțe mai mari și un set de caracteristici mai mic în comparație cu sistemele software (Apple's Color (fostul Silicon Color Final Touch), ASSIMILATE SCRATCH, IRIDAS SpeedGrade etc.), în timp ce sistemele hardware oferă operare în timp real, sisteme software provoca o întârziere în procesul de corecție a culorii. Pe de altă parte, sistemele software oferă mai multe caracteristici, cum ar fi ferestre/măști spline și un sistem avansat de urmărire a mișcării.

Aproape toate sistemele de corecție a culorilor sunt în prezent bazate pe software, dar unele dintre ele funcționează pe platforme de calcul standard, iar unele funcționează pe hardware specializat.

Avantajul sistemelor software este că pot rula pe platforme standard de computer (Mac și PC). Prin urmare, performanța acestor sisteme poate fi îmbunătățită prin înlocuirea sau modernizarea computerului și actualizarea software-ului. Recent, din ce în ce mai multe sarcini sunt efectuate de aplicații această clasă(în special pentru vizualizare), este atribuit resurselor acceleratoarelor grafice (GPU). De remarcat faptul că, datorită progresului rapid în domeniul calculatoarelor de înaltă performanță, sistemele software de corectare a culorilor devin din ce în ce mai frecvente.

Sistemele hardware, la baza lor, constau, de asemenea, dintr-o platformă specializată și software. Dar este legat de un anumit hardware și, deși este mai fiabil, și în unele cazuri mai eficient, pierde în fața sistemelor software în ceea ce privește ușurința de actualizare.

Granițele dintre hardware și software neclar, pentru că multe corectoare de culoare software (de exemplu, Pablo, Mistika, SCRATCH, Autodesk Luster, Digital Vision Film Master și Filmlight Baselight) folosesc stații de lucru multiprocesor și GPU (unitate de procesare grafică) ca accelerare hardware. În plus, unele sisteme software mai noi folosesc hardware dedicat pentru a crește performanța (da Vinci Resolve). Unii corectori de culoare software, cum ar fi Color Finesse de la Synthetic Aperture, funcționează exclusiv ca software și funcționează chiar și pe sisteme de computere de ultimă generație.

Sisteme hardware

Consolele de control sunt situate în camera de control, unde coloristul lucrează la corectarea culorii.

  • Pentru sistemele de înaltă performanță, multe săli de control telecine sunt controlate de corectorii de culoare Da Vinci Systems 2k sau 2k Plus.
  • Alte sisteme high end sunt controlate de Pogle de la Pandora Int. , unele cu sistemele lor de gradare a culorilor MegaDEF, Pixi sau Revolution.
  • Controlerele de editare funcționează pe multe sisteme, cum ar fi controlerul TLC (Da Vinci Systems) sau Pogle (Pandora Int.). Controlerul controlează telecinema și VTR sau alte recordere pentru procesarea cadru cu cadru.


Display 2k (sisteme Da Vinci)

Sisteme software

Panourile de control sunt pe ecran și uneori rulează ca un plug-in în sistemul de aplicații gazdă.

  • Software-ul Color Finesse de la Synthetic Aperture funcționează ca un plug-in în sisteme de vârf, cum ar fi Final Cut Pro (Apple) și After Effects și Premiere (Adobe).
  • Grading Sweet este un pachet de pluginuri speciale de gradare a culorilor pentru Final Cut Pro (Apple) dezvoltat de directorul de imagine Ben Allan ACS.
  • Sony Vegas are o varietate de filtre care oferă gradare de calitate profesională a culorilor.
  • Apple Final Cut Studio 2 are Apple Color pentru gradarea culorilor.
  • Bones Daily de la Digital Film Technology
  • Alte programe au, de asemenea, propriile opțiuni de corecție a culorii (de exemplu, Edius cu efectul de a schimba ziua și noaptea)
  • Aspecte Magic Bullets și Colorista

În acest tutorial, vă vom arăta cum să aplicați corectarea selectivă a culorii unei fotografii sau, mai degrabă, cum să convertiți o imagine în alb-negru, dar, în același timp, lăsați elementul selectat în culoare.

Și deși acest efect este extrem de ușor de obținut în Photoshop, mulți se feresc de el, deoarece nu sunt întotdeauna siguri că aleg instrumentele potrivite. Cel mai adesea, oamenii recurg la instrumente de selecție, iar apoi apar adesea probleme. În acest tutorial, vă vom arăta cum să creați acest efect fără a utiliza instrumentele de selecție. Tot ce ne trebuie este un simplu strat de ajustare alb-negru, o mască de strat și o perie, nimic altceva!

Voi lucra în Photoshop CC, dar acest tutorial este compatibil și cu Photoshop CS6.

Deci, avem fotografia originală, care arată o femeie într-o rochie roșie.

imaginea originală

Și iată imaginea pe care o vom obține după efectuarea tuturor manipulărilor necesare. Întreaga fotografie va fi convertită în alb-negru, cu excepția rochiei roșii. Din nou, nu vom recurge la utilizarea niciunui instrument de selecție.

imaginea finală

Puteți urma toți pașii lecției în timp ce lucrați cu propria fotografie. Doar alegeți o fotografie și determinați obiectul care va rămâne colorat, poate fi o rochie, sau o floare, sau o cabină telefonică, în general, orice. Să începem deja!

Pasul 1: Stratul de ajustare alb-negru

Abia când deschideți programul, veți vedea în panoul de straturi că documentul de până acum conține un singur strat - stratul de fundal - care este imaginea originală.

Vom crea efectul într-un mod nedistructiv, adică. lăsați imaginea originală neatinsă și aplicați o înlocuire selectivă a culorii folosind un strat de ajustare separat. Faceți clic pe pictograma New Adjustment Layer (New Adjustment Layer) din partea de jos a panoului de straturi:

Faceți clic pe pictograma New Adjustment Layer

Din lista care apare, selectați elementul Alb-negru (Alb-negru):

După cum ne spune și numele acestui strat de ajustare, este folosit pentru a converti o imagine color în alb-negru. Acum să ne uităm din nou la panoul de straturi, după cum puteți vedea, deasupra stratului Fundal (Fundal) există acum un nou strat de ajustare Alb-negru.

Photoshop a plasat un nou strat de ajustare deasupra stratului de imagine.

Vedem că programul însuși ne-a tradus fotografie color la alb-negru folosind setările implicite. Putem regla independent parametrii imaginii alb-negru, ceea ce vom face acum.

Convertiți în alb-negru în mod implicit.

Pasul 2. Ajustați opțiunile de traducere alb-negru

Puteți găsi toate comenzile stratului de ajustare Alb-negru în panoul Proprietăți. Aici veți vedea șase glisoare, dintre care trei sunt responsabile pentru culorile primare (Roșu, Verde și Albastru) și trei pentru culorile secundare (Galben, Cyan și Magenta). Deplasați glisorul spre stânga pentru a întuneca, spre dreapta pentru a lumina zona imaginii care conține acea culoare în culori pline.

De exemplu, mutarea glisorului pentru roșu la dreapta va face ca zona imaginii care conținea inițial roșu să devină mai deschisă. Și deplasând glisorul albastru spre stânga, întunecăm zonele care erau inițial albastre. Nu este necesar să memorați bine culorile tuturor elementelor imaginii, deoarece acest lucru este ușor de înțeles prin mișcarea glisoarelor. Iti place rezultatul? Da? Minunat. Nu? Apoi continuați să experimentați cu glisoare.

Mutați glisoarele pentru a întuneca sau a lumina zonele imaginii în funcție de culoarea lor originală.

Deasupra glisoarelor, veți găsi butonul Auto. Acest buton trimite o comandă către Photoshop, conform căreia programul însuși selectează parametrii. Uneori funcționează, alteori nu. Dar poți oricând corecta singur rezultatul după ce folosești butonul Auto.

Dacă doriți să comparați versiunea dvs. alb-negru cu cea color, doar faceți clic pe pictograma de vizibilitate (pictograma în formă de ochi) din panoul de straturi pentru a dezactiva vizibilitatea stratului de ajustare. Opriți-l, veți vedea imaginea originală. Pentru a reveni la imaginea alb-negru, readuceți vizibilitatea stratului de ajustare:

Așa arată fotografia mea după conversie. În această etapă, nu are sens să aducem totul la ideal. Veți vedea că ne putem întoarce oricând la acest punct pentru a face orice modificări.

Versiune alb-negru corectată

Pasul 3 Selectați Instrumentul perie

Unul dintre principalele avantaje ale tuturor straturilor de ajustare este stratul de mască încorporat. În acest articol, nu voi intra în detalii despre cum funcționează exact măștile, dar dacă sunteți interesat, vă sfătuiesc să găsiți materialul și să citiți. Și deși masca nu ne este vizibilă pe imaginea în sine, știm că este acolo, deoarece miniatura ei este afișată în panoul de straturi. Observați că miniatura este umplută cu alb în acest moment, ceea ce înseamnă că stratul de ajustare afectează stratul de imagine de dedesubt.

Putem dezvălui o parte din imaginea noastră sursă de culoare cu un strat de ajustare prin simpla pictare peste mască cu o perie neagră. Selectați Instrumentul Perie din Caseta de instrumente:

Pasul 4. Alegeți o perie rotundă moale

Faceți clic pe orice secțiune document deschis faceți clic dreapta (tasta Ctrl pe Mac) pentru a deschide panoul de presetări pentru pensule. Apoi selectați peria rotundă moale din colțul din stânga sus al panoului. Apăsați Enter (Return pentru Mac) pentru a închide fereastra.

Alegerea unei perii rotunde moale

Pasul 5: Schimbați culoarea primului plan în negru

Photoshop folosește culoarea primului plan ca culoarea pensulei. Deoarece trebuie să pictăm cu negru pe masca de strat, trebuie să schimbăm culoarea primului plan în negru. Pentru a face acest lucru rapid, apăsați tasta D. Această comandă setează imediat culorile inițiale pentru prim-plan și fundal, și anume alb și negru. Pentru a le schimba, apăsați tasta X de pe tastatură. Culoarea primului plan ar trebui să fie acum neagră.

Putem vedea culorile curente în partea de jos a barei de instrumente. Culoarea primului plan indică pătratul situat deasupra, iar culoarea de fundal indică partea de jos.

Pasul 6: Pictați interiorul obiectului

Pentru a readuce culoarea obiectului selectat, mai întâi înarmați-vă cu o perie mare moale și pe masca de strat, începeți să pictați cu negru doar partea interioară a acestuia, fără a afecta marginile obiectului. Puteți modifica dimensiunea pensulei folosind tastatura. Țineți apăsată tasta ] pentru a mări dimensiunea periei și apăsați [ , pentru a minimiza. Pentru a întări peria, țineți apăsată tasta Schimbîmpreună cu cheia ] , iar pentru a reduce rigiditatea, utilizați o combinație Shift+[.

În fotografia mea, am decis să returnez culoarea rochiei fetei. Folosesc o pensulă cu diametru mare pentru a picta peste cea mai mare parte a obiectului, fără să-mi fac griji pentru marginile acestuia. Am pornit de la baza rochiei.

Apoi am trecut la o pensulă mai mică și am pictat parțial peste partea de sus a rochiei, lăsând din nou marginile intacte.

Observați că dacă ne uităm la miniatura măștii de strat, putem vedea că zonele pe care le-am pictat în fotografie sunt acum afișate în negru. Așa funcționează o mască de strat. Albul este folosit pentru a indica zonele din imagine la care se aplică efectul. Culoarea neagră de pe masca de strat înseamnă zonele în care efectul este ascuns.

Pasul 7: Pictați marginile cu o perie cu rază mai mică

Pentru a desena cu precizie marginile obiectului, mai întâi trebuie să măriți imaginea. Puteți utiliza, de asemenea, taste rapide convenabile pentru aceasta. Pentru a mări o fotografie, țineți apăsat Ctrl+Spacebar (Win) / Command+Spacebar (Mac) și faceți clic pe zona dorită a imaginii. Pentru a micșora o fotografie, utilizați următoarele taste: Alt+Space (Win) / Opțiune+Spațiu (Mac).

Pentru a desena detalii mai fine în fotografie, avem nevoie de o perie cu diametru mai mic. Pentru a face pensula mai mică, apăs de mai multe ori tasta paranteză pătrată din stânga. Poate fi necesar să creșteți duritatea periei, cum să faceți acest lucru folosind tastele rapide, am descris puțin mai sus.

Desenați foarte atent marginile obiectului cu o pensulă de diametru mai mic.

Dacă treceți din neatenție dincolo de granița obiectului, atunci nu va fi nimic de care să vă faceți griji. Aici, de exemplu, am desenat accidental un deget:

Această eroare este foarte ușor de remediat. apasa tasta X pentru a schimba culoarea primului plan din negru în alb. Apoi pictează zona pe care ai lovit-o cu o pensulă albă pentru a scăpa de culoare. Și apoi apăsați din nou tasta X pentru a returna negru ca culoare implicită și pentru a continua lucrul.

Continui să pictez peste marginile rochiei, mărind și micșorând imaginea și schimbând duritatea și dimensiunea pensulei dacă este necesar.

Rezultat final:

Pasul 8. Efectuarea ajustărilor la setările Alb&Negru

În acest moment, poate doriți să ajustați setările pentru stratul de ajustare Alb-negru. Pentru a face acest lucru, în panoul de straturi, accesați acest strat de ajustare și deschideți panoul de setări. Reglați glisoarele până când obțineți rezultatul dorit.

Pas suplimentar:

Deoarece lucram cu un singur strat de ajustare, îi putem reduce cu ușurință efectul prin restabilirea parțială a fotografiei la nuanțele sale originale. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să reducem puțin stratul Opacity (Opacity). Veți găsi acest articol în partea dreaptă sus a panoului de straturi. Am scăzut opacitatea la 75%:

Această setare va permite culorilor originale să apară prin stratul de ajustare care se află deasupra imaginii. Să comparăm din nou fotografiile înainte și după:

Și iată imaginea finală cu rochia roșie aprinsă în centrul atenției.