O zi bună, prieteni. Cu siguranță ați auzit de mai multe ori despre corectarea culorilor in Photoshop. In aceea lecție de Photoshop Veți găsi o explicație detaliată a principiilor și tehnicilor de corecție a culorii.

O sa inveti:

  • de ce ai nevoie de corecție de culoare?
  • Ce instrumente Photoshop vă permit să faceți corectarea culorilor?
  • corectarea culorii în exemple
  • cum să nu deteriorați imaginea

De ce ai nevoie de corecție de culoare?

Nu cu mult timp în urmă am scris o lecție „“, dar a arătat doar un caz special de prelucrare a fotografiilor. Subiectul corectării culorii fotografiei în sine merită o discuție separată. În primul rând, merită să definiți ce este corectarea culorii și de ce este necesară.

Asa de, corectarea culorii este modificarea componentelor de culoare ale imaginii (nuanță, nuanță, saturație etc.). Există mai multe motive pentru corectarea culorii.

1. Uneori vedem o poză cu niște culori, dar în fotografie obținem altele complet diferite. Acest lucru se poate întâmpla din cauza setărilor incorecte ale camerei (sau din cauza calității proaste a camerei în sine 🙂) sau a specificului luminii (mijloacele tehnice nu se pot adapta la iluminare, așa cum o face ochiul uman, ele transmit doar spectrul real de culori) .

2. Defecte evidente de culoare în imagine. În acest caz, corectarea culorii ajută la a face față luminilor, contrastului prea scăzut (sau ridicat), neclarului, culorilor terne etc.

3. Concept creativ. Corecția culorii aduce beneficii artistului/fotografului/designerului și adaugă expresivitate imaginii. Aceasta include, de asemenea, corectarea culorii elementelor individuale de colaj, astfel încât acestea să înceapă să apară ca un întreg.

De obicei, corectarea culorilor in Photoshop se face prin împărțirea imaginii în canale. În funcție de modul de editare a imaginii, există:

  • Roșu, Verde, Albastru ( Model RGB- Roșu Verde Albastru). Cel mai popular mod de editare a imaginilor. Cu el vom lucra cel mai adesea.

  • Cyan, Magenta, Galben, Negru ( Model CMYK— Cyan Magenta Galben negru).

Amintiți-vă, culoarea albă într-un canal înseamnă că culoarea acestui canal este prezentă în imagine în cantitate maximă. Negru - minim. De exemplu, dacă canalul roșu este complet negru, aceasta înseamnă că nu există nicio culoare roșie în imagine.

Cred că acum înțelegeți ce este corectarea culorii și de ce este necesară. Deci destulă teorie, să trecem la practică!

Nu degeaba Photoshop este considerat cel mai puternic instrument de editare a imaginilor. De fapt, întreaga filă Imagine -> Ajustare este dedicată corectării culorii imaginii:

Desigur, nu vom dezasambla acum toate uneltele. Voi observa doar că cele mai importante sunt Nivelurile (tasta rapidă Ctrl+L), Curbele (tasta rapidă Ctrl+M), Culoare selectivă (Culori selective), Nuanță/Saturație (tasta rapidă Ctrl+U) și Umbră/Evidențieri (Umbră/Luminare). ).

Corecția culorii în exemple

Am identificat 3 cazuri în care poate fi necesară corectarea culorii. Acum să ne uităm la fiecare dintre ele folosind exemple specifice.

Redare incorectă a culorilor

Să facem această fotografie a unui tigru:

Ai observat încă ce este în neregulă aici? Așa e, prea mult roșu. Din fericire, acest lucru este ușor de remediat. Accesați Imagine -> Ajustare -> Curbe, selectați canalul roșu și coborâți curba astfel:

Acum să vedem ce avem:

E mult mai bine, nu-i așa? De fapt, curbele sunt un instrument foarte puternic pe care îl vom folosi de mai multe ori pe parcursul tutorialelor Photoshop de pe site-ul nostru.

Deci, dacă vedeți că o anumită culoare este dominantă într-o fotografie și pare nenaturală din această cauză, mergeți la Curbe, selectați canalul cu culoarea corespunzătoare și coborâți curba acolo unde există o supraabundență a acestei culori.

Defecte de culoare

Uită-te la această fotografie:

E îngrozitoare. Și acum nu vorbesc doar despre calitatea fotografiei în sine. Există culori plictisitoare și o „ceată” albă. Să încercăm să îmbunătățim această fotografie.

În primul rând, să eliminăm „ceata”. Instrumentul Niveluri ne va ajuta în acest sens. Apăsați Ctrl+L pentru a deschide meniul de editare a nivelului și a seta următoarele setări:

Vezi golul din stânga? Aceasta este „ceața” noastră dacă mutăm cursorul spre dreapta, vom obține următorul rezultat:

Deja mult mai bine. Dar tot „fără gheață”. Să încercăm să ușurăm puțin pisica. Faceți o copie a imaginii (Ctrl+J) și mergeți la Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights. Am selectat următorul parametru pentru umbre:

Acest lucru a făcut posibilă luminarea semnificativă a imaginii.

Cu toate acestea, trebuia doar să luminăm pisica, așa că creați o mască de strat și folosiți o perie moale neagră pentru a picta pe fundal:

Nu-i rău. Dar încă nu văd nimic bun în această fotografie. Să mergem la Imagine -> Ajustare -> Filtru Foto și să aplicăm un filtru verde (puteți alege oricare altul, de exemplu cald):

N-am putut rezista și am retușat puțin această fotografie:

Concept creativ

Acesta este cel mai interesant și mai controversat tip de corecție a culorii. Pentru a gusta și a colora... Dar ne vom uita în continuare la mai multe metode de artistic corectarea culorilor in Photoshop.

Pentru primul exemplu, am ales o fotografie sursă destul de bună:

I-am aplicat Imagine -> Ajustare -> Filtru foto:

Apoi am creat un nou strat și l-am umplut cu culoarea #f7d39e, modul de amestecare Excludere (Excepție), opacitate 25%

Creați o copie a stratului și aplicați Filtru -> Redare (Vizualizare) -> Efecte de iluminare (Efecte de iluminare) cu următorii parametri:

Modul de amestecare a straturilor este Normal. Tot ce rămâne este să îndepărtați stratul intermediar cu umplutura și să admirați rezultatul:

Pentru al doilea exemplu, am ales o fotografie a unei fete:

Acum implementăm popularul efect de „albire”. Copiați stratul (Ctrl+J), apăsați Ctrl+U (Nuanță/Saturație) și setați Saturația la 0. Imaginea va deveni alb-negru. Schimbați modul de amestecare la Overlay, opacitate 70-80%

Și, în sfârșit, să încercăm să dăm aceleiași fotografii efectul unui film modern. Redeschideți fotografia și apăsați Ctrl+M pentru a edita curbele. Intră în modul de editare pentru canalul albastru și adaugă albastru la tonurile întunecate. În același timp, este necesar să coborâți curba pentru tonuri deschise pentru a adăuga galben și a nu pierde culoarea pielii:

După o astfel de corecție a culorii în Photoshop, fotografia arată astfel:

Acum să scăpăm de nuanța violet adăugând verde la tonurile întunecate:

Și corectează din nou culoarea pielii:

Poate ne vom opri la acest rezultat.

Cum să nu deteriorați imaginea

Aici nu pot da instrucțiuni specifice, pentru că în mare măsură totul depinde de gustul și simțul proporției. Totuși, voi spune în continuare câteva cuvinte:

  • Indiferent de instrumentul pe care îl folosești, fă-ți timp, încearcă diferite opțiuni, diferiți parametri.
  • Faceți imagini duplicate des și salvați fișierul în diferite etape de lucru, astfel încât să puteți reveni oricând la un rezultat anterior dacă ceva nu merge bine.
  • Dezvoltă-ți gustul vizionând lucrări fotografi buni si artisti :)

Asta e tot. Sper că ați învățat multe despre corectarea culorilor în Photoshop. Și îmi iau rămas bun de la tine până la următoarea lecție. Nu uitați să lăsați comentarii și să faceți clic pe butoanele de socializare 😉

Corecția culorii - schimbarea culorilor și a nuanțelor, a saturației, a luminozității și a altor parametri ai imaginii legați de componenta de culoare. În acest articol vom vorbi despre această operațiune și vom da câteva exemple

Corectarea culorii poate fi necesară în mai multe situații. Motivul principal este că ochiul uman nu vede exact același lucru ca o cameră. Echipamentul înregistrează doar acele culori și nuanțe care există efectiv. Mijloace tehnice nu se poate adapta la intensitatea luminii, spre deosebire de ochii noștri. Acesta este motivul pentru care fotografiile arată adesea complet diferit de ceea ce ne-am dori. Un alt motiv pentru corectarea culorii este defectele pronunțate ale fotografiei, cum ar fi supraexpunerea, ceața, nivelul insuficient (sau ridicat) de contrast, saturația insuficientă a culorii.

Photoshop are o gamă largă de instrumente pentru corectarea culorii imaginilor. Sunt în meniu „Imagine – Corecție”.

Cele mai frecvent utilizate sunt Niveluri(apelat prin comanda rapidă de la tastatură CTRL+L), Curbe(cheile CTRL+M), Corecție selectivă culorile, Nuanță/Saturație (CTRL+U) Și Umbre/Lumini.

Corecția culorii se învață cel mai bine prin exemple practice.

Exemplul 1: Culori „greșite”.

„Incorectitudinea” culorilor este determinată fie subiectiv, pe baza ideii generale a fotografiei, fie este comparată cu mostre reale. Să presupunem că avem o pisică ca aceasta:

Leul arată destul de tolerabil, culorile din fotografie sunt bogate, dar există prea multe nuanțe de roșu. Pare puțin nefiresc. Vom rezolva această problemă folosind "curbe".

Rezultat:

Acest exemplu ne spune că, dacă există o culoare în imagine în astfel de cantități încât pare nenatural, trebuie să utilizați Curbe pentru corectarea fotografiilor. În acest caz, puteți nu numai să eliminați culoarea roșie (albastru sau verde), ci și să adăugați nuanța dorită.

Exemplul 2: Culori terne și contrast scăzut

O altă fotografie a unei pisici, în care vedem nuanțe plictisitoare, ceață, contrast redus și, în consecință, detalii reduse.

Să încercăm să rezolvăm asta cu Niveluri (CTRL+L) și alte instrumente de corectare a culorii.


Ne putem opri aici. Sperăm că în această lecție am reușit să vă transmitem sensul și principiile de bază ale corectării culorii fotografiilor în Photoshop.

Corecția culorii (setarea culorii, sincronizarea culorii) este ajustarea componentelor de culoare R (roșu), G (verde) și B (albastru) pentru a schimba culoarea generală și stilul vizual al imaginii. Inițial, atunci când prelucrarea imaginii a fost efectuată pe film folosind așa-numitele procese umede (dezvoltare, fixare), ajustarea culorii a fost efectuată prin ajustarea fluxurilor de lumină R, G și B la imprimarea pe film. In acest fel timpul de expunere a fost ajustat la tiparirea negativului. Acest proces a fost numit cronometrare. Este folosit la copierea unui negativ pe un interpozitiv și este conceput pentru a asigura coerența redării culorii de la cadru la cadru și de la scenă la scenă, adică pentru a obține echilibrul general al culorilor. Nu este vorba despre schimbarea cromaticii, ci despre controlul proporțiilor componentelor R, G și B în versiunea finală a imaginii.

Necesitatea ajustării culorii se explică prin faptul că materialul filmat pe diferite tipuri de film sau în diferite condiții de iluminare are alt fel prin redarea culorii. În plus, ajustarea culorii vă permite să corectați parțial deficiențele apărute în timpul fotografierii. Aceasta ar putea fi, de exemplu, creșterea luminozității în locuri prea întunecate sau, dimpotrivă, scăderea acesteia în locuri prea luminoase. Mai există cel puțin o opțiune pentru utilizarea corecției culorii - oferind imaginii un stil special. Pe lângă producția de filme, corecția culorilor este utilizată și în producția video (inclusiv televiziunea). La conversie continut vizual De la film la forma video, se folosesc senzori telecine. În timpul procesului de transfer, se realizează și sincronizarea culorilor.

Lucrarea de corecție a culorii cade pe umerii unui specialist numit colorist (operator de corecție a culorii). Coloristii profesionisti sunt necesari pentru procesarea digitala avansata sofisticata, cum ar fi sistemele Da Vinci 2k. În mod obișnuit, procesul începe prin analizarea corecției culorii cadru cu cadru pentru a corecta probleme precum tonurile de culoare nedorite. Apoi, coloristul poate folosi o varietate de tehnici pentru a seta culoarea scenei pentru a reflecta preferințele artistice ale regizorului (de exemplu, reducerea saturației poate da scenei o dispoziție întunecată). Atunci când decideți să adăugați culoare scenelor dintr-un film, aceasta poate afecta nu doar câteva scene, ci întregul film, iar acest lucru, desigur, este de rutină, pentru că... coloristul trebuie de asemenea să asigure coeziunea între cadre.

O imagine digitală este întotdeauna prezentată într-un anumit model de culoare (Roșu, Verde, Albastru, Lab, etc.), ceea ce implică mai multe (de obicei trei) caracteristici pentru fiecare punct de imagine (pixel). Caracteristicile tuturor punctelor de imagine se numesc canale. De exemplu, în modelul RGB, fiecare pixel este caracterizat de valoarea luminozității componentelor roșii, verzi și albastre ale culorii sale. În consecință, canalele de culori roșu, verde și albastru pot fi distinse în imagine. Funcțiile pot fi setate fie independent pentru fiecare canal, fie mai complexe - de exemplu, „Channel Mixer”.

Metodele de conversie a culorilor variază foarte mult, dar cele mai frecvent utilizate metode de corectare a culorii sunt:

  • Specificarea argumentelor pentru funcțiile care convertesc valorile de intrare în valorile de ieșire. În programe, aceste instrumente sunt numite „niveluri”, „gamma”, etc. Uneori, seturi de valori ale argumentelor sunt selectate dintr-o listă de opțiuni predefinite. Acest tip de transformare poate include și
    • Setarea balansului de alb (ținând cont de iluminare) la conversia semnalului electronic al matricei într-un fișier imagine sau scanarea filmului;
    • Transformări care specifică direct modificări de contrast, luminozitate, gama, nuanță, luminozitate, saturație a unei imagini sau a părților acesteia;
  • Setarea directă a graficelor pentru conversia valorilor pe canal. Acest instrument se numește de obicei „Curbe”. Vă permite să efectuați orice transformări în cadrul fiecărui canal prin generarea manuală a unui grafic similar cu cele calculate de algoritmi funcționali folosind argumente date. În ciuda faptului că funcțiile transformărilor standard - niveluri, contrast, luminozitate, gama etc. - sunt simple și destul de ușor de înțeles, instrumentul „Curbe” poate fi mai flexibil și mai clar decât transformările funcționale individuale.

Telekino

Telecine - conversia unui film din film în format de televiziune sau video. Produs folosind proiector de telecine(TCPR) pentru înregistrarea pe casetă video sau utilizarea emițător de telecine pentru difuzare.

Telecinema implică de obicei transformarea cadrelor complete ale filmului în câmpuri de televiziune. Datorită diferenței de viteză a filmului (de obicei 24 de cadre pe secundă) și frecvența de scanare a televizorului (50Hz pentru PAL/SECAM, 60Hz pentru NTSC), este utilizată conversia 2:2 sau conversia 3:2.

Conversie 2:2 (menaj 2:2) folosit pentru a converti un film filmat la 24 de cadre pe secundă în PAL/SECAM cu o creștere a vitezei de vizionare de aproximativ 4% și pentru a converti un film filmat la 30 de cadre pe secundă în NTSC.

Conversie 3:2 (menționare 3:2) folosit pentru a converti un film filmat la 24 de cadre pe secundă la standardul NTSC.

Câmpurile de televiziune ale video obținute dintr-o imagine în mișcare pot fi numite pe bună dreptate semi-cadre, deoarece nu există nicio schimbare de timp între câmpuri. Aceasta este o diferență importantă față de materialul filmat pe o cameră video, în care câmpurile sunt deplasate în timp cu 1/50 de secundă (pentru PAL/SECAM) sau 1/60 de secundă (pentru NTSC).

Pentru redarea de înaltă calitate a videoclipurilor obținute dintr-un film pe un televizor cu scanare progresivă, decodorul televizorului trebuie să recunoască originea materialului sursă: o cameră video sau un film. Dacă materialul sursă a fost obținut dintr-un film folosind metoda telecine, decodorul trebuie să efectueze conversia inversă ( telecine invers) pentru a obține o succesiune de cadre complete.

DI (Intermediar digital)

În prezent, procesele umede au fost practic înlocuite de tehnologia numită Digital Intermediate - componenta digitală a producției de film. Evoluția tehnologiei a făcut posibilă digitizarea filmului negativ la o calitate excelentă și convertirea lui înapoi în film. La sfârșitul anilor '90, filme precum „Pleasantville” și „O, frate, unde ești?” a dat naștere intermediarului digital, care a dat libertate deplină coloristului TV în cinematograful tradițional. În zilele noastre, multe filme de lung metraj trec prin procesul DI. Procesul tradițional de prelucrare fotochimică devine un lucru al trecutului.

La Hollywood, filmul „O, frate, unde ești?” a fost primul film complet digitizat. Negativul a fost scanat complet folosind Spirit DataCine la o rezoluție de 2k, apoi culorile au fost complet rafinate folosind corectorul de culoare Pandora MegaDef pe Virtual DataCine. Procesul a durat câteva săptămâni. Masterul digital final a fost capturat înapoi pe film folosind un înregistrator laser Kodak pentru a crea un master internegativ.

Concluzia este că toate procedurile din etapele dintre filmarea materialului sursă și demonstrarea filmului finit sunt efectuate pe date digitale obținute ca urmare a scanării filmului sau direct (prin fotografierea pe camere digitale). Prin urmare, ajustarea culorii nu se efectuează în timpul tipăririi interpozitivului, ci în timpul procesării datelor prezentate sub formă de fișiere. Acest lucru nu numai că a făcut posibilă extinderea funcțiilor de procesare, dar a transformat și procesul de setare a culorii de la liniar la neliniar. Ideea este că, cu o abordare liniară, fiecare cadru ulterior este procesat numai după cel precedent. În plus, dacă trebuie să schimbați schema de culori a unuia dintre cadrele anterioare, atunci acesta și toate cadrele ulterioare trebuie reimprimate după ajustarea expunerii RGB în consecință.

Într-un proces neliniar, deciziile de culoare pot fi luate pentru orice cadru din proiect, iar apoi ajustările făcute pentru acesta pot fi aplicate oricăror alte cadre sau scene, indiferent dacă acestea sunt situate înainte sau după cadrul procesat.

Spre deosebire de film, în timpul tipăririi căruia toate modificările efectuate sunt ireversibile, mediul digital, ținând cont în special de progresul tehnologiei informatice și de dezvoltarea tehnologiei, permite utilizarea așa-numitei abordări nedistructive. Implica faptul că materialul sursă rămâne intact în toate etapele procesului DI, adică există în forma sa originală. Cu toate acestea, modificările făcute de colorist, editor și alți specialiști implicați în proiect sunt salvate sub formă de metadate, adică informații care descriu ce și cu ce parte a imaginii trebuie făcută atunci când este redarea finală a materialului. făcut. Acest lucru permite, în primul rând, să salvați imaginea originală, în al doilea rând, să creați cât mai multe versiuni și, în al treilea rând, să schimbați rapid ajustările. Există o serie de alte avantaje în comparație cu alte abordări. Dar trebuie remarcat faptul că utilizarea metadatelor implică prezența unor resurse hardware puternice, deoarece, de fapt, de fiecare dată când este afișat un cadru, acesta trebuie redat aproape instantaneu de către sistem pe baza imaginii și metadatelor originale. Mai mult, nu vorbim de imagini statice, ci de secvențe – cel puțin 24 de cadre/s.

Cele mai comune formate de fișiere sunt DPX/Cineon. Ele pot fi liniare pe 13 biți sau logaritmice pe 10 biți.

Procesul de setare a culorii în sine este împărțit în două etape: corecția culorii primară și secundară.

Corecția culorii primare este modificarea redării culorilor a întregului proiect prin ajustarea intensității culorilor primare (roșu, verde și albastru), precum și ajustarea redării culorilor în zonele luminoase, medii și întunecate ale imaginii. În procesul de corecție a culorii primare, nu numai că puteți echilibra redarea culorii pe parcursul întregului proiect, dar puteți și corecta unele greșeli făcute în timpul fotografierii.

Corecția secundară a culorii implică modificarea luminozității, saturației și cromaticității în șase culori (vectori): roșu, verde, albastru, cyan, magenta și galben. Scopul principal al corecției secundare a culorii este de a oferi o procesare mai precisă a culorilor într-un interval restrâns, cu impact minim asupra restului spectrului de culori. În plus, atunci când efectuați gradarea secundară a culorilor, puteți selecta obiecte sau zone ale scenei, le puteți izola de restul cadrului și le puteți procesa fără a afecta restul imaginii. În schimb, zona selectată poate fi lăsată neatinsă și tot ce se află în afara ei poate fi procesat. Acesta este exact ceea ce este aproape imposibil de realizat cu sincronizarea tradițională liniară a culorilor. În procesul de corecție a culorii secundare, puteți face multe, de exemplu, să schimbați complet schema de culori a unui obiect (faceți o mașină roșie în albastru).

Selectarea unei zone se realizează prin selectarea unei culori sau folosind forme - forme geometrice obișnuite (cercuri, dreptunghiuri etc.) sau curbe închise de formă arbitrară. Zona din cadrul formei este izolată și procesată separat de restul imaginii. Acest lucru se poate face căi diferite: prin modificarea numerică a parametrilor, folosind curbe (spline, Bezier etc.), folosind diverse filtre etc. ÎN sisteme moderne Procesarea pe mai multe straturi este folosită și pentru corectarea culorii, ceea ce extinde și mai mult posibilitățile creative ale coloriștilor.

Deoarece nu vorbim de statice, ci de imagini în mișcare, de multe ori se dovedește că zona selectată se deplasează de la cadru la cadru, schimbându-și poziția. Pentru a vă asigura că procedurile de procesare sunt aplicate exact zonei selectate, indiferent de modificările poziției acesteia în timp, se utilizează funcția de urmărire - urmărind automat mișcarea zonei selectate. Dar puteți face acest lucru și prin personal cheie, setați manual.

Deși puteți controla sistemul de corecție a culorilor folosind dispozitive standard, cum ar fi tastatura și mouse-ul, este mult mai convenabil să faceți acest lucru folosind console de control specializate. Prin urmare, aproape peste tot unde se realizează setarea culorii nivel profesional, se folosesc astfel de console. Ele pot fi realizate sub forma unui singur bloc sau constau din mai multe panouri, dintre care unul de bază, iar restul (de obicei încă două) sunt suplimentare.

Controalele obligatorii sunt trackball-uri. Cu ajutorul lor, coloristul controlează schimbarea culorii. Există, de asemenea, comenzi pentru transportul materialului (rotița Jog/Shuttle familiară editorilor video) și butoane pentru apelarea funcțiilor (inclusiv cele programabile). O serie de console sunt echipate cu o tastatură pentru introducerea informațiilor despre caractere, afișaje LED, precum și o tabletă și un stylus pentru a desena forme. tendinţă anii recenti este extinderea funcțiilor sistemelor de corecție a culorilor. Multi dintre ei
vă permit să efectuați sarcini precum titrarea, asamblarea finală, producția de material finit în diverse formate etc.

Sisteme hardware vs software

Sistemele hardware (da Vinci 2K, Pandora etc.) au oferit istoric performanțe mai mari și mai puține funcții în comparație cu sistemele software (Apple's Color (fostul Silicon Color Final Touch), ASSIMILATE SCRATCH, IRIDAS SpeedGrade etc., în timp ce sistemele hardware oferă real -funcționare în timp, sisteme software provoca o întârziere în procesul de corecție a culorii. Pe de altă parte, sistemele software oferă mai multe caracteristici, cum ar fi ferestre/măști spline și un sistem avansat de urmărire a mișcării.

Aproape toate sistemele de corecție a culorilor sunt în prezent bazate pe software, dar unele dintre ele funcționează pe platforme de calcul standard, iar altele pe hardware specializat.

Avantajul sistemelor software este că pot rula pe platforme standard de computer (Mac și PC). Prin urmare, performanța acestor sisteme poate fi crescută prin înlocuirea sau modernizarea computerului și actualizarea software-ului. Recent, din ce în ce mai multe sarcini sunt efectuate de aplicații din această clasă(mai ales pentru vizualizare), se bazează pe resursele acceleratoarelor grafice (GPU). Trebuie remarcat faptul că, datorită progresului rapid în domeniul calculatoarelor de înaltă performanță, sistemele software de corectare a culorilor devin din ce în ce mai frecvente.

Sistemele hardware, la baza lor, constau, de asemenea, dintr-o platformă specializată și software. Dar este legat de un anumit hardware și, deși este mai fiabil și în unele cazuri mai eficient, pierde în fața sistemelor software în ceea ce privește ușurința de actualizare.

Granițele dintre hardware și software estompată, pentru că Multe corectoare de culoare software (de exemplu, Pablo, Mistika, SCRATCH, Autodesk Luster, Digital Vision Film Master și Filmlight Baselight) folosesc stații de lucru cu mai multe procesoare și GPU (unitate de procesare grafică) ca accelerare hardware. În plus, unele sisteme software noi folosesc hardware special pentru a crește performanța (da Vinci Resolve). Unii corectori de culoare software, cum ar fi Color Finesse de la Synthetic Aperture, funcționează exclusiv ca software și funcționează chiar și pe sisteme de computere de ultimă generație.

Sisteme hardware

Consolele de control sunt situate în camera de control, unde coloristul lucrează la corectarea culorii.

  • Pentru sistemele de ultimă generație, multe săli de proiecție telecine sunt controlate de corectorii de culoare Da Vinci Systems 2k sau 2k Plus.
  • Alte sisteme high-end sunt controlate folosind Pogle de la Pandora Int. , unele cu sistemele lor de corecție a culorilor MegaDEF, Pixi sau Revolution.
  • Controlerele de editare funcționează pe multe sisteme, cum ar fi controlerul TLC (Da Vinci Systems) sau Pogle (Pandora Int.). Controlerul controlează telecine și VTR sau alte dispozitive de înregistrare cadru cu cadru.


Afișaj 2k (sisteme Da Vinci)

Sisteme software

Panourile de control sunt pe ecran și uneori vin ca un plug-in în cadrul aplicației gazdă.

  • Software-ul Color Finesse de la Synthetic Aperture rulează ca un plug-in în sisteme de vârf, cum ar fi Final Cut Pro (Apple) și After Effects și Premiere (Adobe).
  • Grading Sweet este un pachet de pluginuri speciale de corecție a culorilor pentru Final Cut Pro (Apple), dezvoltat de directorul de imagine Ben Allan ACS.
  • Sony Vegas are o varietate de filtre care oferă gradare a culorilor de calitate profesională.
  • Apple Final Cut Studio 2 include Apple Color pentru gradarea culorilor.
  • Bones Daily de la Digital Film Technology
  • Alte programe au, de asemenea, propriile opțiuni de corecție a culorilor (de exemplu, Edius cu efect zi-noapte)
  • Aspecte Magic Bullets și Colorista

În acest tutorial vă vom arăta cum să aplicați corecția selectivă a culorii unei fotografii sau, mai precis, cum să convertiți o imagine în alb-negru, dar totuși lăsați elementul selectat colorat.

Și deși acest efect este extrem de ușor de obținut în Photoshop, mulți se feresc de el, deoarece nu sunt întotdeauna siguri că aleg instrumentele potrivite. Cel mai adesea, oamenii recurg la instrumente de selecție, iar apoi apar adesea sughițuri. În acest tutorial vă vom arăta cum să creați acest efect fără a utiliza instrumente de selecție. Tot ce ne trebuie este un simplu strat de ajustare alb-negru, o mască de strat și o perie, nimic mai mult!

Voi lucra în Photoshop CC, dar acest tutorial este compatibil și cu Photoshop CS6.

Deci, aici avem fotografia originală, care arată o femeie într-o rochie roșie.

Imagine originală

Și iată imaginea pe care o vom obține după efectuarea tuturor manipulărilor necesare. Întreaga fotografie va fi convertită în alb-negru, cu excepția rochiei roșii. Din nou, nu vom recurge la utilizarea niciunui instrument de selecție.

Imaginea finală

Puteți urma toți pașii din acest tutorial în timp ce lucrați cu propria fotografie. Doar selectați o fotografie și identificați un obiect care va rămâne colorat, ar putea fi o rochie, o floare, o cabină telefonică, în general, orice. Să începem deja!

Pasul 1: Stratul de ajustare alb-negru

Abia după deschiderea programului, veți vedea în panoul de straturi că documentul de până acum conține un singur strat - stratul de fundal - care este imaginea originală.

Vom crea efectul folosind o metodă nedistructivă, adică. Să lăsăm imaginea originală neatinsă și să aplicăm înlocuirea selectivă a culorii folosind un strat de ajustare separat. Faceți clic pe pictograma New Adjustment Layer din partea de jos a panoului de straturi:

Faceți clic pe pictograma New Adjustment Layer

Din lista care apare, selectați elementul Alb-negru:

După cum ne spune și numele acestui strat de ajustare, este folosit pentru a converti o imagine color în alb-negru. Acum să ne uităm din nou la panoul de straturi, după cum puteți vedea, deasupra stratului de fundal există acum un nou strat de ajustare Alb-negru.

Photoshop a plasat un nou strat de ajustare deasupra stratului de imagine.

Vedem că programul însuși ne-a tradus fotografie colorîn alb-negru, folosind setările implicite. Putem regla independent parametrii imaginii alb-negru, ceea ce vom face acum.

Convertiți în alb-negru în mod implicit.

Pasul 2. Ajustați setările pentru conversia în alb/negru

Puteți găsi toate comenzile pentru stratul de ajustare Alb-negru în panoul Proprietăți. Aici veți vedea șase glisoare, dintre care trei sunt responsabile pentru culorile primare (Roșu, Verde și Albastru) și următoarele trei pentru culorile secundare (Galben, Cyan și Magenta). Deplasați cursorul spre stânga pentru a întuneca sau spre dreapta pentru a lumina zona imaginii care conține o anumită culoare în culori pline.

De exemplu, mutarea glisorului roșu spre dreapta va face ca zona imaginii care conținea inițial roșu să devină mai deschisă. Și deplasând glisorul albastru spre stânga, vom întuneca zonele care erau inițial albastre. Nu ar trebui să memorați temeinic culorile tuturor elementelor imaginii, deoarece acest lucru este ușor de înțeles prin mișcarea glisoarelor. Iti place rezultatul? Da? Uimitor. Nu? Apoi continuați să experimentați cu glisoare.

Mutați glisoarele pentru a întuneca sau a lumina zonele imaginii în funcție de culoarea lor originală.

Deasupra glisoarelor veți găsi butonul Auto. Acest buton trimite o comandă către Photoshop, prin care programul însuși selectează parametrii. Uneori funcționează, alteori nu. Dar poți oricând corecta singur rezultatul după ce folosești butonul Auto.

Dacă doriți să comparați versiunea dvs. alb-negru cu versiunea color, pur și simplu faceți clic pe pictograma de vizibilitate (pictograma în formă de ochi) din panoul Straturi pentru a dezactiva vizibilitatea stratului de ajustare. Opriți-l, veți vedea imaginea originală. Pentru a reveni la alb-negru, readuceți vizibilitatea stratului de ajustare:

Așa arată fotografia mea după conversie. În această etapă, nu are rost să facem totul perfect. Veți vedea că ne putem întoarce oricând la acest punct pentru a face orice modificări.

Versiune alb-negru corectată

Pasul 3: Selectați Instrumentul Pensule

Unul dintre principalele avantaje ale tuturor straturilor de ajustare este stratul încorporat cu o mască. În acest articol nu voi intra în detaliu despre cum funcționează exact măștile, dar dacă sunteți interesat, vă sfătuiesc să găsiți materialul și să îl citiți. Și deși masca nu ne este vizibilă în imaginea în sine, știm că este acolo, deoarece miniatura ei este afișată în panoul de straturi. Observați că în această etapă miniatura este umplută cu alb, ceea ce înseamnă că stratul de ajustare afectează stratul de imagine de sub el.

Putem dezvălui o parte din imaginea noastră sursă de culoare cu un strat de ajustare prin simpla pictare peste mască cu o perie neagră. Selectați Instrumentul Pensule din panoul Instrumente:

Pasul 4: Selectați o perie rotundă moale

Faceți clic pe orice zonă document deschis Faceți clic dreapta (tasta Ctrl pentru Mac) pentru a deschide panoul Presetări pensule. Apoi selectați peria rotundă moale din colțul din stânga sus al panoului. Apăsați Enter (Return pentru Mac) pentru a închide fereastra.

Selectați o perie rotundă moale

Pasul 5: Schimbați culoarea primului plan în negru

Photoshop folosește culoarea primului plan ca culoarea pensulei. Deoarece trebuie să pictăm cu negru folosind masca de strat, ar trebui să schimbăm culoarea primului plan în negru. Pentru a face acest lucru rapid, apăsați tasta D. Această comandă setează instantaneu culorile originale pentru prim-plan și fundal, și anume alb și negru. Pentru a le schimba, apăsați tasta X de pe tastatură. Culoarea primului plan ar trebui să fie acum neagră.

Putem vedea culorile curente în partea de jos a barei de instrumente. Culoarea primului plan este indicată de pătratul situat în partea de sus, iar culoarea de fundal în partea de jos.

Pasul 6: Pictați interiorul obiectului

Pentru a readuce culoarea obiectului selectat, mai întâi, înarmați-vă cu o perie mare moale și pe masca de strat, începeți să vopsiți doar partea interioară cu negru, fără a atinge marginile obiectului. Puteți modifica dimensiunea pensulei folosind tastatura. Țineți apăsată tasta ] pentru a mări dimensiunea periei și cheia [ , a reduce. Pentru a crește duritatea periei, țineți apăsat Schimbîmpreună cu cheia ] , iar pentru a reduce duritatea folosiți o combinație Shift+[.

În fotografia mea, am decis să returnez culoarea rochiei fetei. Folosesc o pensulă cu diametru mare pentru a picta cea mai mare parte a obiectului fără a-mi face griji pentru margini. Am pornit de la baza rochiei.

Am trecut apoi la o pensulă mai mică și am pictat o parte din partea de sus a rochiei, lăsând din nou marginile în pace.

Observați că dacă ne uităm la miniatura măștii de strat, putem vedea că zonele pe care le-am pictat în fotografie apar acum în negru. Așa funcționează o mască de strat. Culoarea albă este folosită pentru a indica zonele imaginii la care se aplică efectul. Culoarea neagră de pe masca de strat indică zonele în care efectul este ascuns.

Pasul 7: Pictați marginile cu o perie cu rază mai mică

Pentru a desena cu precizie marginile unui obiect, trebuie mai întâi să măriți imaginea. Puteți utiliza, de asemenea, taste rapide convenabile pentru aceasta. Pentru a mări o fotografie, țineți apăsat Ctrl+Spacebar (Win)/Command+Spacebar (Mac) și faceți clic pe zona dorită a imaginii. Pentru a micșora o fotografie, utilizați următoarele taste: Alt+bară de spațiu (Win) / Opțiune+bară de spațiu (Mac).

Pentru a desena detalii mai fine în fotografie vom avea nevoie de o pensulă cu un diametru mai mic. Pentru a face pensula mai mică, apăs de mai multe ori tasta paranteză pătrată din stânga. Poate fi necesar să creșteți duritatea pensulei. Am descris cum să faceți acest lucru folosind tastele rapide chiar mai sus.

Desenați cu mare atenție marginile obiectului cu o perie de diametru mai mic.

Dacă conduceți accidental peste limita unui obiect, nu va fi nimic în neregulă cu asta. De exemplu, am desenat accidental un deget:

Această eroare este foarte ușor de remediat. Apăsați tasta X pentru a schimba culoarea primului plan din negru în alb. Apoi pictați peste zona pe care ați atins-o cu o pensulă albă pentru a scăpa de culoare. Și apoi apăsați din nou tasta X pentru a reveni negru ca culoare principală și pentru a continua lucrul.

Continui să pictez în jurul marginilor rochiei, mărind și micșorând și schimbând duritatea și dimensiunea pensulei dacă este necesar.

Rezultat final:

Pasul 8. Faceți ajustări la setările Alb-negru

În acest moment, poate doriți să ajustați setările stratului de ajustare Alb și negru. Pentru a face acest lucru, în panoul de straturi, accesați acest strat de ajustare și deschideți panoul de setări. Reglați glisoarele până când obțineți rezultatul dorit.

Pas suplimentar:

Deoarece am lucrat doar cu un singur strat de ajustare, îi putem reduce cu ușurință efectul, readucerea parțial a fotografiei la culorile originale. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să reducem puțin opacitatea stratului. Veți găsi această opțiune în partea dreaptă sus a panoului Straturi. Am redus opacitatea la 75%:

Această ajustare va permite culorilor originale să apară puțin prin stratul de ajustare care se află deasupra imaginii. Să comparăm din nou fotografiile înainte și după:

Și iată imaginea finală cu rochia roșie vibrantă care ocupă centrul scenei.